作為一位兢兢業(yè)業(yè)的人民教師,，常常要寫一份優(yōu)秀的教案,，教案是保證教學取得成功,、提高教學質量的基本條件。既然教案這么重要,，那到底該怎么寫一篇優(yōu)質的教案呢？那么下面我就給大家講一講教案怎么寫才比較好,，我們一起來看一看吧,。

素描入門教案篇一

電腦藝術設計

通過石膏像寫生，了解人物造型的特點與規(guī)律,；運用科學的觀察方法,，認識形體、整體與局部的對立統(tǒng)一關系,，掌握表現(xiàn)形體面和整體立體特征的嚴謹技法,；體會形象的美感和性格特征，用繪畫表現(xiàn)精神,。

如何完成石膏像的立體塑造,，把握住整體關系。

真正理解對物象結構的空間構造,。

講授與實踐指導相結合,，直觀與討論相結合。

：《素描》劉虹編著,、西南師范大學出版社 isbn 7—5621－1893－0

《當代素描教程》 丁一林 胡明哲 著 北京工藝美術出版社 isbn 7－80526－149－0

《素描構成表現(xiàn)》 陳守義 著 浙江人民美術出版社 isbn 7－5340－1125－6

《現(xiàn)代素描技法》 斯圖瓦特帕賽 著 湖南美術出版社 isbn 7－5356－0395－5

《素描石膏像教學對話》 宮六朝 編 河北美術出版社 isbn 7－5310 －1464 －5

素描是一種關于繪畫最基本思維方式和觀察方式的訓練,，是對未來藝術家和設計家基本素質的訓練，這就是素描訓練的目的,。素描從其目的上可分為基礎性素描和創(chuàng)造性素描,。我們電腦藝術設計專業(yè)的素描當然是為了打基礎的。石膏像素描是這基礎里的重頭課,，是基礎的基礎,。

石膏像寫生訓練的意義在于學習和掌握空間中形體結構的塑造、以及對整體觀察,、整體推進學習方法的掌握,。還有對畫面節(jié)奏、韻律,、形式感的把握,。在造型能力方面偏重于對自然物象地把握（并不是如實描摹）,，而不是運用繪畫語言自如的構造畫面,。

1,、基本形

無論石膏像多么復雜，都要首先把它看成是由頭,、頸,、胸等幾個不同形狀的基本幾何形的組合，頭發(fā),、五官,、面部等是依附在這幾個大基本形上的小基本形。

2,、形體結構

石膏像是由多個不同形體相互穿插組合而成,。這些不同形狀的體快的相互結合與構造方式稱之為形體結構。

形的轉折：三種形式 ------ 或方,、或圓,、或方圓間的相互轉換。

轉折是對形的進一步深化分析與理解,。

3,、形體尖端

對形體尖端高峰的塑造是表現(xiàn)立體感的根本，

一個凸起點,，由它起上下,、左右四個面都有轉折。

尖端的塑造就靠這些轉折和虛實的處理,。

1,、光影素描（全因素素描、調子素描）

全因素,，培養(yǎng)整體的觀察,、理解及塑造方法，較全面地反映,、表現(xiàn)對象的結構,、體積、空間,、調子,、質感、光感等因素,。背景也在表現(xiàn)之列,。一般為長期作業(yè)。

缺點：暗部易被忽視,，依賴固定光源,，易形成被動摹仿。

2,、結構素描（體面結構分析式素描）

運用幾何形體的歸納態(tài)度,，以線和簡略的明暗將復雜的頭部形體作出簡化的提煉概括,，以將其基本體面結構強烈地突現(xiàn)出來，從而強化和加深對頭部形體結構的理解,。 此畫法重結構,、重主觀、重理解,，適合短期作業(yè)。不畫背景,。

缺點：不能表現(xiàn)充足的空間及豐富的色調,。

盡管繪畫的最終目的是創(chuàng)造，但就石膏像素描寫生來說主觀性應有限制,，以客觀描繪為主,，不能把它變?yōu)閯?chuàng)作課。

1． 形準（輪廓正確）

這是基本的起碼的要求,。形準就是說畫面造型與對象肖似,，要點鮮明，透視和比例要正確,，并且應該是明確的,。

在基本練習中堅持“形準”的要求，表面上看是實現(xiàn)了寫實一派的效果,，但實際上在練習的過程中得到的卻是眼與手的準確性,，是感覺的準確，是眼,、手感覺的一致與協(xié)調,，是一絲不茍的造型習慣，是從物象觀察到形成感受,，從感受到組織畫面的全過程訓練,。

形準是各家各派都不放松的要求，而“寫實”是繪畫訓練之中最基本的,，它體現(xiàn)著一切繪畫風格的根據,，是一切“變形”以至“抽象”諸種風格流派得以發(fā)展的源頭之水。

輪廓正確的標準必須包含著作者的感受,，對于“形準”的要求必須嚴格,。畫不像、無感受的變形要禁止,，強調特征,、構圖需要、做統(tǒng)一處理的變形要提倡,。

2． 完成立體塑造

實現(xiàn)畫面的充分的立體感,；塑造出物象的完整的結構和它的整體的空間構造,。

（1）光影與明暗

眼睛所觀察到的明暗變化，在物體上大約有幾個原因,。a.固有色的明度,；b.物體的質地；c.物體的形體起伏,。從造型角度出發(fā),，我們特別重視形體起伏造成的光影明暗。

用眼睛撫摸物體的表面———可以把眼睛所見的明暗光影理解和感受為其表面的起伏,。

（2）明暗與結構

結構是立體塑造上的一個“目標”,，是明暗手法和線描手法都要達到的一個目標。

在基本訓練中,，堅持以充分的明暗手法來塑造立體,，不僅訓練了明暗手法本身，更重要的是逐步養(yǎng)成全面立體觀察,、立體感受的習慣,，習慣于形體結構與明暗視覺之間的轉換關系，習慣于對造型的細致豐富的感受方式,。這些習慣一經養(yǎng)成就會潛移默化地滲透到未來任何風格手法的造型之中,，形成一種可貴的素質。

（3）物象結構與空間構造

全部深深淺淺的調子如何構成一個有序的整體,？靠的是歸納與整理,。歸納與整理的主要原則就是物象的空間結構，就是把調子理解為面,，把面理解為體的一部分,，把體再理解為全部構造的一個組件，把這些組件再全部安裝穿插為完整的空間立體結構,。

不得法的明暗造形——無節(jié)制地分析明暗層次,，割裂了明暗手法與立體造型之間的依存關系，孤立地畫明暗,，它與線描中無節(jié)制地描寫頭發(fā)絲和衣紋一樣造型上不得要領,。

3． 作品的整體感

這是作畫過程中貫穿始終的要求。包括：

（1）,、畫面因素自身的整體性：線的組織,，黑、白,、灰布局,。

（2）、造形本身的整體感：體現(xiàn)在形的輪廓、它的立體塑造上,；體現(xiàn)在能夠把無數細節(jié),、無數層次、無數轉折都貫通起來,，統(tǒng)帥起來的整體觀察上,。整體性實現(xiàn)在各個局部之間天衣無縫、無懈可擊的“關系”上,。

訓練整體感就是訓練正確的觀察方法,。

正確的觀察方法、明確的整體感受是造形整體性的根據,。

畫面“不碎”并不就有了整體感,，畫面形象有了逼人的生命力，這才是整體

形成的證明,。

整體性不是一種“招數”或后期處理,。

講整體要真誠,、中肯,、言之有物、要領鮮明,、細節(jié)充實,。

1．畫前準備 觀察思考

全面觀察、體會形象特征,、選擇作畫角度,、分析石膏像美之所在；分析其基本

結構狀態(tài),，預想畫面效果,。包括構圖、形體美感,、光線色調及表現(xiàn)方法等,。

2．構圖、比例,、基本形

（1）,、在畫面中合理安排、確定石膏像大體位置,，要考慮石膏像的形體構成及其體現(xiàn)的動勢表情等。考慮空間的安排及視覺中心的位置,，定出上,、下、左,、右最邊緣的位置,。

用光影表現(xiàn)與用結構表現(xiàn),，背景的要與不要，在構圖上是有差別的,。

（2）,、利用輔助線找出頭、頸,、胸,、基座大的比例、動態(tài)關系,，確定五官位置（五官透視要正確）,，抓住動態(tài)特征。

要檢查重心是否穩(wěn)定,。

找到中心線有利于五官的位置確定及頭部動勢的把握,。

（3）、找出頭,、頸,、胸等部分大的平面基本形，可根據感受對各部分基本形狀特征加以適當夸張,，抓住大關系,。

用長直線去畫，用筆要松動,，跟著感覺走,，不要縮手縮腳，也不能畫得太重太死,，要使畫面保持一種靈活可變狀態(tài),，便于以后進一步調整、深入,。

3,、基本結構

有意識地確定石膏像的主要結構骨點、高點的位置,，找轉折,，用幾何形體的概念去理解每一個形體；要注意找到人中線的正確位置,，兩邊同時畫,，透視要準確；畫每一個點或形都要同時關照周圍的形,，找到它們之間的關系,。

此階段就要從整體出發(fā)，找大的關系，細小的東西可在深入階段解決,；尤其是頭發(fā),、胡子等要分組找出前后、虛實關系,，不然就會過早陷入局部,。

打輪廓用筆用線也要有輕重、虛實,、有節(jié)奏,，以產生整體和諧、統(tǒng)一的效果,。

打輪廓要盡量憑自己的感覺畫出正確的形體結構,，過于依賴比較、測量會失去感覺的敏銳,，產生不良后果,。

4、畫出大體明暗關系

（1）,、分明暗面

此階段要求沿明暗交界線,，將所有的明暗面淡淡涂上一層灰，將與石膏的白成明顯對比的背景也淡淡涂上一層灰,，此時石膏像便初步呈現(xiàn)出立體的形與光感,，空間也由此而呈現(xiàn),。

此階段可以不分深淺,，但線條排列要緊密，不可潦草,。

（2）,、分明暗層次

此階段可按由重至淺的順序將畫面上的調子分成若干等級，如音樂之音階,，從最重處開始畫上一遍,。此時仍是大體明暗階段，涂每一部分皆從明暗交界線開始到形體投影邊緣為止,。稍有變化,，千萬不可過早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里邊,，灰面與亮面可暫時不管,。

5、 深入分析反復調整

逐漸豐富細節(jié),，找到各形體的轉折,，使形體結構更加緊湊，頭、頸,、肩的造形關系更加明確具體,。

調子順序排好后，即可一遍一遍深入下去,。每畫一遍加重一層,，內容豐富一層，形體感愈來愈強,?；艺{子及亮調子逐步顯現(xiàn)出來，直至完成,。

深入階段要珍惜每一筆的調子,，每畫上一筆都必須是表現(xiàn)的形體結構與轉折，否則只是加重便失去了意義,。要加強對形體結構的認識與理解,，運用素描的造型手段及明暗與虛實的對比，主觀地去把想要表現(xiàn)的東西表現(xiàn)出來,，而不能簡單地照搬照抄對象,。

在作畫的時候要經常用一些觀念審視自己的畫面。諸如體積,、厚度,、光感、整體,、空間,、主次、節(jié)奏等,，尤其是整體觀念時刻不能忘記,。隔一段時間就要站出來遠觀自己的畫面，以便發(fā)現(xiàn)問題及時修正,。

要避免出現(xiàn)灰,、花、臟,、膩,、浮等易出現(xiàn)的問題。

（基礎較好,、整體把握能力強的同學,，明暗面分好后可采取局部推進的辦法，一步畫到位,。）

6,、 回到整體,、概括完成

深入細節(jié)過程中不可避免地會出現(xiàn)細碎、灰,、花等弊病,，因此最后還要進行大關系的再整理，從而使整體造型更加明確,、突出,。個形體處于自己應有的位置，黑白,、虛實效果也更加強烈,。

此時更不要太依賴于客觀對象，不敢越雷池半步,，或只跟對象比,。畫面要有主有次、中心突出,、形體結實,、協(xié)調統(tǒng)一。

局部與整體是繪畫過程中每時每刻都碰到的一對矛盾,。局部刻畫的目的是為了突出主體,，每次對細節(jié)深入一遍都應是對整體的理解更深入一層。

對局部與整體的關系處理得好壞是鑒別造形能力高低的標志,。

畫法步驟基本與全因素素描相同,，只是不對光影做很客觀的描述，不進行豐富的調子處理,，運用幾何形體的歸納態(tài)度,，以線和簡略的明暗將復雜的頭部形體作出簡化的提煉概括，以將其基本體面結構強烈地突現(xiàn)出來,，從而強化和加深對頭部形體結構的理解,。

深入的步驟一般是從一個地方推著走,，每個地方都不做虛化的處理,，允許有部分相同的調子出現(xiàn)，每個部位調子的深淺由畫面的節(jié)奏決定,，而不是由光源和陰影決定的,。

此畫法重結構、重主觀,、重理解,，適合短期作業(yè)。

1．石膏五官寫生：共四張 每張四課時 共16課時,。

要求：兩張用線結構構成,，兩張用明暗結構構成,。

形體準確，結構清楚,，體積感強,，效果突出。

2．石膏半面像（分面像）寫生：一張作業(yè) 10課時,。

要求：比例準確,，透視正確，塊面結構及明暗變化諧調有序,，效果強烈,。

素描入門教案篇二

1、素描的定義,、產生及發(fā)展,；

2、素質的基本分類和學習意義,；

3,、素描的工具和材料；

4,、素質觀察方法,；

5、認識點,、線,、面

：

了解素描的慨念，素描的含義,、功能,，素描的基本學習方法。

三度空間的理解與素描的觀察方法教學環(huán)節(jié)一,、素描的定義,。

一、名詞解釋

廣義上的素描,，涵指一切單色的繪畫,，起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。狹義上的素描,，專指用于學習美術技巧,、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習慣的繪畫訓練過程,。

二,、素描的分類

按研究對象來劃分可分為：研究性素描、表性性素描,、速寫,；按表現(xiàn)形式來劃分可分為：結構素描,、寫實素描。其中設計素描與素描創(chuàng)作都是在寫實素描（也稱光影素描）的基礎上延伸與發(fā)展的,。

①研究性素描：一般指素描習作,。它是在感性認識的基礎上對物象進行較深入細致的全面研究，以達到充分地理解對象,，知其然并知其所以然,，由感性認識上升為理性的把握，并通過大量的實踐掌握自然規(guī)律和塑造物象的能力,。

②表性性素描：這是在充分理解物象的基礎上主觀性表現(xiàn)物象的一種素描形式,。大多數應用于創(chuàng)作階段。

③速寫：是指在較短的時間內,，用簡潔概括的手法捕捉變動易失的對象的一種素描表現(xiàn)形式,。速寫可以為習作速寫和創(chuàng)作性速寫，也包括為創(chuàng)作收集素才的速寫,。

三,、素描的工具與材料

繪畫創(chuàng)作，除了不斷在表現(xiàn)上尋求突破外,，理解與掌握材料工具的特性,，亦不容輕忽。因此,，有效的掌握材料工具,，才能確保創(chuàng)作意念的自由表達，使筆能隨意轉,，游刃而有余,。否則意到筆不到，創(chuàng)作的意念只會平白的消耗在材料的克服上,，即使有再好的構思,，再強烈的表現(xiàn)，亦是胎死腹中,。

工具材料對素描而言,，只是一種手段，而非目的,。在材料的選擇上,，不必過於拘泥，只要能符合素描學習的要求與效果,，任何材料皆可運用。

1,、鉛筆

是素描練習上最常用的表現(xiàn)筆材,。目前市面上的鉛筆款式相當多,，有木質鉛筆、工程用自動鉛筆,、全鉛筆,、扁鉛筆等，不一而足,?？钍讲煌菫榱伺浜喜煌男枨螅渌P心部份則大致雷同,。筆心是由石墨與膠質混制而成,，二者的混合比例不同，而產生不同的軟硬度,。通常在鉛筆末端,，都會以[b]（black）及[b]（hard）的號數標明其軟硬度。h的號數愈高,，筆心愈硬愈淡,，適合精密描繪。b的號數愈高,，筆心則愈軟愈黑,，較適合素描練習使用，其中２ｂ,、６ｂ最常使用,。而介於二者之間的[hb]，因筆心軟硬適中,，多用於筆記書寫,。

2、炭筆

炭筆種類繁多,，除了木炭條外,，更有以炭粉加膠混制成的各類炭精筆，由於炭筆可表現(xiàn)出較鉛筆更深的暗色調,，又易於大面積涂抹,，故常作為素描練習的重要筆材。

◎木炭條

1,、多以柳樹,、櫻桃等新枝燒制而成，由於采集及燒制不易,，故價格較為昂貴,。

2、選擇時以質地勻細,、平直節(jié)少為佳,。木炭條亦有粗細軟硬之分,，可依個人所需多加嘗試

木炭條色黑質松，能快速且大面積的涂擦揩拭,，適合大畫面整體明暗之調整,。不過因炭粉的附著力較差，完成品必須及時噴上一層固定噴膠,，否則炭色極易渾濁脫落,。

◎炭精筆、炭精條

皆為炭粉加膠合劑混制而成,，故附著力較強,，也就是較不易修改。除了黑色外,，尚有白,、黑褐、紅褐等色制品,，常用於速寫,。粉質的炭精筆性質類近於硬粉彩，故亦可作為粉彩畫起稿施底之用,。臘質炭精筆,，附著力更強，涂抹更不易,，畫面易有乾澀之感,，使用時得事先留意。

3,、色粉筆,、赭紅色粉筆與粉彩筆

4、橡皮擦,、可塑性橡皮必能使畫者邁向得心應手,、揮灑自如的境界。

四,、認識點,、線、面

1,、體積

①體積感

所謂體積,，便是自然界的實體在三度空間中所占據的空間位置。體積與空間是相對應的,，體積是有的存在,。而空間卻是無的存在，也就是實與虛之間的關系。

②明暗與結構

在素描的實際進行上,，光影素描通常以感性出發(fā),，先掌握大體的造形及調子,，再經由分析深入刻畫細部,，最后進行整體調整而完成畫面。但結構素描的訓練方式,，則是由內而外的理性觀察,，再加以表現(xiàn)；

表現(xiàn)在人體上,，便是透過解剖結構的理性觀察與分析,，再借助形體結構的幾何構成來概括對象。

2,、方向面

光線與結構面之間的明暗變化,，這種關系在明暗素描的練習過程中，扮演極為重要的角色,。不同的結構體,，是由無數的結構面組合而成，而不同的結構面因光線的投射角度不同,，而各具有不同的明暗調子,，這種不同方向面的明暗變化，便是視覺上判斷體積厚度的一個重要的依據,，在繪畫的表現(xiàn)上也不例外,。

3、三面五調

三面：黑,、白,、灰

五調：高光、中間調,、明暗交界線,、中間調，反光

高光：

在受光面部份,，結構面上光線之入射角與反射至眼睛之反射角相等時,，單位面積反射光量最多，故為受光面的最亮處,，在結構體上呈現(xiàn)最白的調子,。一般而言，高光泛指受光面較亮之調子,，以別於中間調,，而高光點理論上只有一點。

中間調：

亦為受光面部份，高光以外之結構面,，因光線進行角度的關系,，單位面積反射至眼睛的光量，則依其角度變化而逐漸減弱,，在結構體的明暗上呈現(xiàn)較灰的調子,。

明暗交界線：

受光面與背光面的交界處，由於此處結構面與光線進行方向平行,，單位面積的`受光量幾近於無,，而且所受的反光量亦最少，因此在結構體中呈現(xiàn)最暗的調子,。

反光：

受光面的明暗變化,，受光源進行的方向所影響。而背光面則正好相反,，其結構面的明暗變化,，是受到反射光的影響，反光程度的強弱,，會因光源強弱及反射物體結構面的方向,、距離及材質的影響，光源愈強,，反光愈強,。也可以說，反光是背光面的光源,，只是反光的來源通常較為復雜,。一般而言，受光面的光源較為單一化,，而反光則會因物體周圍環(huán)境的影響,，而有所變化。理論上,，背光部份的明暗變化,，一如受光面，不同的結構面,，單位面積所受的反光程度不同,，所呈現(xiàn)的調子，會因結構面的方向與反光進行的角度產生變化,。在畫面表現(xiàn)上,，由於反光不似光源強，故多呈現(xiàn)灰色調子,。

投影：

光源投射於結構體上,，產生了受光面與背光面，而光源的進行受到結構體的阻隔，會在另一個結構體上產生投影,。我們通常把物體的背光面稱為陰,，而投射在另一結構體所產生的投影稱為影，即所謂的物體的陰影,。投影的明暗調子,，要根據投影部份的結構面材質而定。通常在寫生練習中所觀察到的投影,，會受環(huán)境光線的影響,，愈接近結構體的投影調子較暗,，邊緣線較清晰,，愈遠則較淡較模糊，這是因為一般的室內寫生,，光源較不統(tǒng)一,，且容易受到周圍各種反光的影響。

任何結構體在受光的情況下,，由於結構面與光源的方向關系,，基本上皆會產生以上五種明暗調子。五大調除了可以表現(xiàn)光線感外,，更因不同方向的結構面會有不同的明暗變化,，素描上便是利用這種方向面的明暗變化，暗示出結構體的體積感,。

五,、課堂互動：

1、各種繪畫工具的使用與特性作示范

2,、線條練習的示范

3,、基本靜物寫生組合觀察與繪畫示范

素描與中國畫的區(qū)別和聯(lián)系

素描入門教案篇三

讓學生了解基本的作畫步驟，構圖知識,，美術術語的基本含義 重點,、難點、及措施：重點理解構圖知識和美術術語的含義 教具：幾何石膏,、掛圖

一,、導入：

舉生活中的生動圖片。

二,、素描的含義：

1,、用單色的點、線,、面的結合表現(xiàn)物體的形體,，色調明暗層次等造型因素的繪畫。

2、寫生素描從內容上分為靜物,，動物,，風景，人像及人體素描等,。

3,、工具可分為鉛筆、炭筆,、鋼筆,、毛筆、水墨,、粉筆,。

4、作畫時間可分為長期素描,，速寫,，默寫。5,、從繪畫傳統(tǒng)的角度分為,；中國傳統(tǒng)的素描（白描）、西方寫實傳統(tǒng)的素描,。

三,、素描的表現(xiàn)語言 ：

1、線條,、色調,。對于初學者，首先學會用線條表現(xiàn)形象,，即學會用線條打準輪廓及把握比例,，透視關系等。

2,、初學者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調的深淺,。

四、素描能力的高低取決于三個方面：

1,、感覺能力

2,、知識（透視學、解剖學,、色彩學）

3,、技巧：勤，練,。

五,、觀察能力：在動筆作畫之前,，應該用足夠的時間觀察，研究,，分析形象的特征,。要堅持多看，多分析,，不斷深化認識和理解的程度,，如觀察表現(xiàn)。

1,、首先分出兩大明暗體系,。

2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化,。

3,、在比較不同的色調時，要時刻注意形體結構的變化和周圍環(huán)境的關系及形面,，在色調的處理上,，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練,，概括。

六,、素描的要求：

1,、物圖得當。

2,、造型準確,。

3、質感空間感強,。黑白的關系,，近實遠虛，近大遠小,。

七,、素描考試指導：構圖定整。結構明確,。層次分明,，刻畫深入，總體感強,，注意形象（局部）,。

八、靜物寫生：

1,、構圖,，上下左右均衡,。

2、切點定形,。

3,、形體分析。

4,、鋪大調子,。

5、深入刻畫（整體－局部－整體的素描原則）,。

6,、整體調查。a,、形體比例處理,。b、形體色調表現(xiàn),。c,、形體背景有空間感d、物體質感,。

九,、教師從總體上進行總結，讓學生有一個系統(tǒng)的,。知識結構,。

十、課后作業(yè)：讓學生利用所學的知識,，臨摹一幅石膏素描,。