我們得到了一些心得體會以后，應該馬上記錄下來,，寫一篇心得體會,，這樣能夠給人努力向前的動力,。大家想知道怎么樣才能寫得一篇好的心得體會嗎,？那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧,。

聲樂培訓心得體會500字篇一

首先,，馮慧卿老師從最基礎的樂理知識入手，對調(diào),；音符,；拍子；節(jié)奏,；從用拍子的指揮調(diào)式,，給每位老師細心講解認真示范。關于唱歌的教法,，馮老師根據(jù)自己的經(jīng)驗,，給每位老師提出了新的要求。根據(jù)幼兒聲樂的特點,，在以后的教學中每一位老師要認真選材,，給幼兒適合自己音樂。從這節(jié)課中，我意識到自己在教學中的很多都不足,，以前對孩子唱歌很多要求還需要改進,，自己的知識要不斷學習不斷拓展。

其次,，王旭老師給我們講述了演唱時發(fā)音練習及歌曲的情感處理,。讓幼兒學會基本的發(fā)音方法及注意事項。從王老師講述的個人經(jīng)歷中,，我更意識的作為一個幼兒教師責任的重大,，幼兒聲音的天賦是一方面，它更需要我們在以后的教學中用正確的方法,，去對幼兒進行教學,。

最后，陸錚春老師從自己的經(jīng)驗入手,，向老師講述了她在這些年唱歌的很多技巧,。唱歌的姿態(tài)讓我們知道，一個正確的姿態(tài)需要老師從很多細節(jié)考慮,。咬字吐字,，處理聲音情感，舞臺的臺風臺貌更需要老師細心的揣測,。

總之,，這次聲樂培訓給我?guī)淼奶岣哒媸翘罅耍屛业膶I(yè)技能和音樂素養(yǎng)都有了很大提高,，更重要的是我學會了如何去學習,，在以后的教學中這次聲樂培訓的知識將使我和孩子們受益匪淺。今后我會不斷努力,，把所學知識用到孩子聲樂水平上,。

最后，我要感謝這幾位老師讓我觸摸到了音樂,，讓自己的生活更加豐富多彩,。這次學習讓我找到了自信，做事情要細心努力就會做好每一件事情,。

聲樂培訓心得體會500字篇二

目前,，隨著科學技術和信息時代的快速發(fā)展，大眾物質(zhì)水平不斷提升,，音樂特長的培養(yǎng)受到社會及多數(shù)家庭的重視和關注,。對初中音樂特長生來說，學習聲樂不單單是學唱幾首歌曲而已,，聲樂老師承擔著學生聲樂啟蒙的任務,，為引導學生學習音樂的引路者,。如何針對音樂特長生有針對性地開展聲樂教學，培養(yǎng)學生的情感表達尤為重要,。文中從開展聲樂教學的方法入手，介紹培養(yǎng)聲樂教學情感的方法,。

現(xiàn)階段,，多數(shù)學生并未科學認識所學的聲樂知識，時常出現(xiàn)一味追求聲音高度的情況簡單認為能唱高音即可達到相應的演唱水平,，從而忽略情感表達對學習聲樂發(fā)揮的作用,。根據(jù)多年的教學實踐，我總結(jié)一系列圍繞情的方法,，可以說是略有成效,。

（一）激趣教學法

興趣是最好的老師，只有讓學生保持持久的興趣,，有利于促進學生深入學習和研究,，從而獲得最佳的學習效果。如果學生無法對聲樂教學保持長久的興趣,，會面無表情,、聲音無力的演唱，且容易出現(xiàn)見異思遷的情況,，聲樂學習上難以長進,。因此可知，引發(fā)學生長久的學習興趣尤為重要,。目前,，多數(shù)學生均存在嚴重的追星熱，對自己熟悉的,、喜愛的歌唱家,、歌手非常感興趣，教學老師可借助媒體,、電教等方法了解藝術家們追求藝術的艱辛及獲取的快樂,，從而激發(fā)學生的學習興趣及愿望。

（二）點評教學法

老師可以為學生播放著名歌唱家的作品及聲樂教育家教學錄像,，指導學生從欣賞的角度分析,、研究作用，從演唱技能,、方法,、情感等層面感染學生，提升學生對聲樂演唱作品的鑒賞能力,，激發(fā)學生的學習欲望,，為日后的學習指明方向,。起初學習聲樂時，老師可采用直觀的電化教具讓學生感受聲樂課程,，隨之由老師開展恰當?shù)狞c評,，促使學生在頭腦中形成初步印象，激發(fā)學生對聲樂課的興趣,。針對學生學生聲樂中存在的問題,，讓其觀看某些教育家的教學錄像，使用對比法找出自己存在的問題,，隨后教師開展點評和指導,，讓學生弄清楚自己演唱過程中出現(xiàn)的問題，如何有效進行解決,。最后,，教師指導學生如何借助手勢、眼神等輔助手段表現(xiàn)自身的情感,，確保演唱的內(nèi)容更富有魅力,。

聲樂和情感是歌唱中緊密聯(lián)系的兩個部分，歌唱技能和情感是歌唱的整體,，二者密不可分,。因此，對初中音樂特長生開展教學時,，必須加強整體訓練,，促使演唱技巧與情感表達融為一體，鍛煉學生養(yǎng)成心靈歌唱的好習慣,。

（一）發(fā)聲教學中融入情感表達

多數(shù)聲樂教學者在指導學生開展發(fā)聲練習時,，對氣息、共鳴,、咬字吐字等環(huán)節(jié)的訓練過于機械化,。因此，聲樂教學中可使用以聲帶情的方法展開訓練,，從而滿足聲音技巧訓練的要求,。例如：開展連音訓練時，多數(shù)學生會出現(xiàn)發(fā)生不連貫的情況,，這時,，教師采用恰當?shù)恼Z言進行陰道，將每個音節(jié)比喻為粒粒珍珠,，聲音猶如采用一條線將珍珠串起來,，如果這條線斷開，珍珠就會全部灑落,。這種比喻極為簡單且形象,，學生能夠快速掌握連音發(fā)生技巧,，從而完美地表達出來。進行發(fā)聲練習過程中,，老師要指導學生一同插上想象的翅膀,，在腦海中想象自己想要表達的意境和畫面，確保發(fā)聲練習達到最佳的效果,。

（二）歌曲教學中融入真實情感

聲樂教學中的歌曲作品有深,、淺、難,、易之分，歌唱教學效果幾乎展現(xiàn)在歌曲曲目演唱中,。日常教學時,，聲樂老師必須全面了解學生，依據(jù)學生不同的條件,、特點選擇恰當?shù)母枨?。首先，不要挑選難度過大的曲目,，導致歌曲演唱力不從心,，無法駕馭或難以施展所學聲樂教學技巧，更談不上情感表達,。其次,，要準確認識一首歌曲演唱的效果不單單以歌曲大小難易判定，哪怕是一首非常簡單的曲目,，只要學生長的細膩,、完整，能夠讓聽者產(chǎn)生共鳴,，就表明達到演唱的藝術要求,。同時,，要依據(jù)不同風格的作品挑選具有代表性的民族歌曲,，讓學生掌握各個民族不同的風格、技巧,，提升學生的藝術表現(xiàn)能力,。

（三）深入理解作品表達的感情

開展聲樂教學過程中,，要讓學生深入了解每一部作品的內(nèi)涵，掌握作品的處理方法,，理解創(chuàng)作者想要表達的感情,，成為開展聲樂教學必不可少的部門。一首歌曲的長短,，均凝聚著作曲者強烈的情感,，歌唱者要充分挖掘并體會所表達的情感,。演唱者對作品的理解深度，對表達作品情感具有重要影響,。因此,，教師在實施聲樂教學時，要指導學生正確分析作品,、理解及處理作品,，讓自身的情感融入音樂作品中，采用放松且充滿激情的`狀態(tài)進入演唱意境,，從而完美表達作品的真實感情,。

總之，聲樂教學是一項難以闡述的復雜工程,，聲樂教學并無固定的教學模式,，必須因人而異、對癥下藥,。聲樂教學要求老師在學習前人優(yōu)秀經(jīng)驗基礎上,，針對不同的學生開展恰當?shù)慕虒W，讓學生在學習聲樂中放飛自身情感用心體會音樂的內(nèi)涵,，將每一次演唱音當作自身情感的表達,。

聲樂培訓心得體會500字篇三

有幸聽了鄒老師一個學期的聲樂課，感覺受益匪淺,。讓我這個對音樂知識一竅不通的門外漢,，也漸漸對音樂入迷了。

猶記得第一節(jié)聲樂課,，鄒老師并沒有循規(guī)蹈矩的給我們講述樂理知識,。而是別具匠心的給我們上了一節(jié)社會課學，他幽默風趣的講風,，讓大家忍俊不禁,，同時也深刻的認識到音樂在生活中的重要性不僅僅是陶冶情操這么簡單，而是我們步入社會的敲門磚,，更是我們抓住機遇的利器,。還讓我深刻的體會到?jīng)]有藝術的存在世界將會像一張沒有色彩的畫紙一樣豪無生氣。

以往的發(fā)聲練習都是以發(fā)mi和a為基礎的漸進音階練習,，但是鄒老師教給我們的卻是si和ha的氣聲,，長si短si，si和ha結(jié)合,，淺顯易懂讓人一學就會,，很快就入門了。肚子一吸一吸的像小青蛙一樣,，靠的不是胸腔練習而是肚子橫膈膜的丹田之氣,，把嘴張大,，把音發(fā)準，經(jīng)過反復練習讓大家掌握這種吸氣吐氣的方式,。其實,，好多人唱歌都不是正確的方法，我感覺這樣的吸氣吐氣讓我在唱歌時,，比較輕松相對以前的胸腔呼吸法,，而且，這種放法不費嗓子,，完全是氣力,。老師還讓我們多加練習，像走在食堂路上什么的,，不要害羞,。那堂課我們還唱了原先想唱都不敢唱的青藏高原，有了高音區(qū)的小技巧,，全班幾乎全唱上去了,，感覺像做夢一樣,。大家都很是興奮,，覺得唱歌也是想象中那么難，對自己都充滿了信心,。發(fā)聲練習,，每天必練的，需要堅持,，這樣聲帶才會發(fā)揮出來,，要不也是前功盡棄。

我們學習了怎么樣編舞,，現(xiàn)代舞和民族舞,。老師讓每個人想出一小段舞蹈，然后再結(jié)合在一起,，稍加修編就有一套舞蹈了,。而且效果還相當不錯。編舞也是有很多技巧的,，舞蹈是有三大特質(zhì)的：動作,、時間、空間,，這三點在編舞時都要考慮進去,，舞蹈用身體動作，在舞動中使其發(fā)生變化,，賦予其形式,、力量,、品質(zhì)，使其藝術化,。編舞時,，比較注重節(jié)奏，節(jié)奏給動作以活力,。它構(gòu)筑在強拍和弱拍交替進行的基礎上,。每個動作能夠有它自己的節(jié)奏，無需音樂的支撐,。節(jié)奏不一定以小節(jié)的形式表現(xiàn)出來,，呼吸、激動也有節(jié)奏,，節(jié)奏是運動的脈搏,。所以這點很重要。后來老師還讓我們進行了小組的編舞并進行表演,，有效地調(diào)動了同學們表演的興趣,，在規(guī)定的時間激發(fā)了同學們的想象力，創(chuàng)造力和小組的協(xié)作能力,。而后老師對我們所編的舞蹈進行了指導和點評,，讓我們從中學到了很多書本上學不到的東西。

造型練習出場的造型往往和舞蹈聯(lián)系在一起,，出場出彩的話會讓人感覺到眼前一亮,，有時會可達到事半功倍的效果。一人造型需要的剛強感柔美感,，兩人造型所體現(xiàn)的肢體表現(xiàn)力,，三人造型的層次感，還有四人造型,，五人造型的立體感,。以及多人造型的舒張性舞臺表現(xiàn)力。舞臺不是單純的符號與造型,，也不是單一的審美裝飾,，而是在特定的思想支配下對演出空間的構(gòu)建和組合，有視幻的營造,，有美學的升華,，有深刻的哲理內(nèi)涵，也有高新技術的探索和實踐,。課上并且學習了男女合唱怎么排隊型,，例如對稱型，交錯型，傳統(tǒng)型,，大合唱的隊形要求,，基本原則是中間高四周低的原則，合唱訓練時合唱形式可以有按聲部劃分,，輪唱,，男女合唱，夾帶朗誦等等,。

我們還學習了民族舞——藏族舞,，藏民族是個信仰藏傳佛教的民族，同時也是個能歌善舞的民族,。在漫長民族歷史孕育下的若干節(jié)日中,，幾乎找不到不以歌舞作為敬奉神靈和歡娛民眾、借以把節(jié)日歡樂氣氛推向最高潮的先例,。

這使我對藏族舞產(chǎn)生了濃厚的興趣,，同時也進行了一些資料上的調(diào)查與研究：藏族舞蹈熱巴以鈴鼓舞為主，是一種包括弦子,、鍋莊,、踢踏、說唱和雜耍在內(nèi)的帶有綜合表演性質(zhì)的舞蹈藝術,。相傳為11世紀的流浪僧人米拉熱巴所首創(chuàng),，距今已有900多年的歷史。舞時,，男執(zhí)銅鈴,，女舉手鼓,，舞蹈由慢而快,，常作“頂鼓翻身”、“躺身蹦子”,、“單腿轉(zhuǎn)”等特技表演,。從事這種表演的藝人也稱為“熱巴”。

藏族踢踏舞——最初為宮庭舞,。跳舞時,，腳穿硬底皮鞋，通過踏出有變化的節(jié)奏表達內(nèi)心的感情,。踢踏舞由橫笛,、揚琴、六弦琴,、銅鈴,，月琴等伴奏，節(jié)奏由慢而快,，往往在達到最高潮時嘎然而止,。弦子舞——藏族稱“諧”,。流行于四川、云南等省藏族地區(qū)及西藏自治區(qū)昌都一帶,。舞時圍成圓圈,，領舞者邊歌邊舞，拉著弦子（藏族一種拉弦樂器）伴奏,，余者隨之,，時而向圈內(nèi)聚攏，時而散開,，雙手甩動長袖,，動作優(yōu)美，曲調(diào)豐富,，每個不同的曲調(diào)都配以不同的舞蹈,。

歌詞內(nèi)容也很豐富。

勒謝——藏族勞動歌舞,。在勞動的同時,，口中的歌與手中的工具及腿腳有節(jié)奏的動作相配合，使勞動成為邊歌邊舞的形式,。在進行鏟土,、打夯、垛麥等強體力勞動時,，勒謝歌具有很強的勞動號子味道,。民族舞泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約,、即興表演但風格相對穩(wěn)定,、以自娛為主要功能的舞蹈形式，藏族舞讓我們感受到豐收喜悅之情,，藏民們憨厚熱情的氣度,，讓我們在舞蹈中和他們一同分享他們對生活的熱愛之情，對生命的祝福,。

通過這學期得聲樂課學習,，我受益匪淺，對聲樂也有一定的了解,，也知道了怎樣運用所學來演唱歌曲,，我最大的收獲還是看見了感受到了學習一門藝術，要對這門藝術充滿熱情,，有堅持不懈的韌勁,，在這基礎上再對它進行更深一步的學習與探究。

聲樂培訓心得體會500字篇四

唱歌是人的一種本能活動，越自然越好,，我感覺最好的聲音是在自然中歌唱,，歌唱的方法與習慣，也應當依賴于身體的自然動作,，歌唱也應該是全身的歌唱,，并不是某個部位的歌唱。

很多歌唱者總感覺吸不進去氣或者吸得太滿,，或者一吸把整個身體都吸僵了,，造成氣息不流動。我感覺吸氣沒有那么困難,？,，每一個身體正常的人都會有良好的呼吸。如果,，你觀察嬰兒或者當你躺在床上睡覺時那種自然的呼吸,，你會覺得那是最好的呼吸方式。把這種呼吸加上強有力的腹部肌肉加以幫助,，就得到了深而富有彈性呼吸,。嬰兒本能和躺在床上自然的呼吸，到后來會出現(xiàn)不自然的改變,，主要是我們?nèi)藶榈母鞣N因素所導致,，變成了不那么深而滿的上胸來呼吸。不要把氣息當成一個很難的問題,，當你唱歌時感覺氣不夠用了,，由于本能的反應，一放松就吸進氣了,。

依靠氣息是對的,，用氣吸是不準確的，我認為要與自然呼吸相一致而且唱歌時不需要用太多的氣息,，一定要尋找一種用極小的氣息置放聲音的方法,。所有氣短的人都是用氣過多的人,，而且唱歌時看起來還很累,，聲音出來也是蒼白無力的。凡是懂得唱歌的人,，都只會用少量的氣息,，但卻能獲得很好的聲音。

喉嚨是聲音發(fā)出的必經(jīng)之路,，如果開的不夠大還企圖發(fā)出一個豐滿又圓暈的聲音是不可能的,。同時，喉嚨又是氣息呼出呼進之處，如果緊閉著,，聲音就會去尋找另外的出路,，要不就會悶在里面。我們不應該認為嘴張大了喉嚨也會同樣打開,，有時候看起來你外口張得很大,，其實內(nèi)口沒打開，你把它張僵了,，而且下巴也被弄僵了,。歌唱時要感覺好像別人一拳把你的下巴打脫臼一樣或者感覺唱歌時沒了下巴。一位優(yōu)秀的歌唱家,，只需依靠呼吸的一點力度,，而不需要人察覺到張大著嘴，喉嚨就很自然的打開了,。打開喉嚨的同時面部表情必須松弛,，嘴的兩邊也必須松開，同時使下巴自然的放松,。我認為喉嚨的打開很簡單,，就是一吸氣就張開了，然后就順著開始唱,，一直保持著這種狀態(tài),，它就一直張開著，用了這種方法,，你說話也可以,，唱歌從頭唱到尾都行，只要你里面的狀態(tài)保持不動,。

我們應該把說話作為歌唱的基本前提,，擁有一種好的說話方式，我感覺也是學好聲樂必可缺少的條件,。我去上海學習時,，老師就說我的說話方式不好，方言太重,，直接影響到我的唱歌,。在那時，我才意識到說話方式也會影響到歌唱,，我勸大家一定要改掉不好的說話習慣,，好的說話方式是學好聲樂的前提。

說話和歌唱是兩種形式的聲音,，它們雖然不一樣,，但兩個的感覺卻一樣,，它們是緊密相連的，如果忽略其中之一就意味著廢去了另一個正確的發(fā)聲和優(yōu)點,。語言的純正,，是正確歌唱的必不可少的條件。歌唱總是保持著說話語言的特點,，不論它是悅耳的還是刺耳的,。要建立用一種語言作為訓練嗓子的方法，“意大利語言是最有旋律性和最適合歌唱的,，由于意大利文具有豐富的元音,，他是最好唱的語言，或者說對初學者更為有利,。意大利文由于具有豐富的元音,，無疑要比富于輔音的德文，或別國語言好唱得多,，發(fā)生結(jié)構(gòu)和發(fā)聲器官在意大利語中,，很少有大的變動?！睙o數(shù)的元音保證歌唱者方便的連接到聲音上去,。所以，我建議大家首先要把五個元音發(fā)純正,，這是最基本的,，輔音只是一帶而過，元音是最最重要的,。

自然音區(qū)的學習是非常重要的,，它的每個音都是有聲帶用最低限的張力和最少量的呼吸產(chǎn)生的。它是最容易而且不費力氣輕松能唱出來的,。

大部分學生高音唱不好,，我感覺都是自然聲區(qū)沒有唱好、沒有唱對,，在自然聲區(qū)唱歌就用很大的力氣,，以至到高聲區(qū)用更大的力氣，“造成發(fā)聲器官越拉緊,、越收縮,，他們的腔體空間就越小，從而發(fā)出的音量也就更??；越是用大量過分壓縮的氣息；音高就越不準確,，而且原來的音質(zhì)也會越少,、越不自然?！贝蠹胰绻毿穆牽斔鞯某?，你就根本聽不出有什么音區(qū)的變化，他唱的高音我們聽起來一點也不覺得它像高音,，好像和自然聲區(qū)一樣而且一點也不費力,，很輕松；其實就是和自然聲區(qū)的感覺一樣,，前提是自然聲區(qū)必須非常輕松的唱對,。大家也可能練過，當你唱高音不舒服的時候,，老師會讓你先唱一個低八度的音,，然后用這個音的感覺再唱高音，這樣就能唱好,?？梢娮匀宦晠^(qū)是多么的重要，我希望大家都能對自然聲區(qū)有個新的認識,，多唱自然聲區(qū),，多想自然聲區(qū)，不要急著唱高音,，自然聲區(qū)唱好高音隨之就有了,，這也就是水到渠成。