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美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇一
目錄:
摘要:本文簡要介紹了網(wǎng)絡環(huán)境協(xié)作學習的意義,,以及網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的特點,基于網(wǎng)絡下學習的自我體會-(100字),。
引言------------------------------------------------------(200字),。
一、網(wǎng)絡教學(1000字),。
1.1.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習-------------------------。
1.2.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習與傳統(tǒng)教學的比較分析,。
1.3.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的優(yōu)勢----------------,。
二、協(xié)作學習的組織形式及其原則(1000字),。
2.1.協(xié)作學習的組織形式-------------------------,。
2.2.協(xié)作學習的組織原則-------------------------。
三,、協(xié)作學習的基本要素分析(1000字)----,。
四、網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的實現(xiàn)方式(字),。
5.1.角色扮演------------------------,。
5.2.伙伴------------------------------,。
5.3.競爭------------------------------。
5.4.協(xié)同------------------------------,。
5.5.辯論------------------------------,。
5.6.問題解決------------------------。
5.7.設計------------------------------,。
五,、基于網(wǎng)絡下學習的自我體會(1000字)。
七,、參考文獻(100字)--------------------------,。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇二
近些年,美術(shù)教學理念不斷更新。要想提高美術(shù)教學的質(zhì)量,就需要激發(fā)學生的學習興趣,并且調(diào)動他們的學習積極性,這就要求教師對美術(shù)教學策略進行創(chuàng)新,同時注重培養(yǎng)學生的審美情感和創(chuàng)新能力,。在美術(shù)社團活動中,,校外教育更注重的美術(shù)參賽活動的展開,在關(guān)注孩子個性的同時,,盡量讓每個孩子感受到成功的愉悅,,從而幫助孩子樹立信心。
本文結(jié)合我國小學美術(shù)教學,,對校外美術(shù)社團活動與創(chuàng)新教育的實踐活動進行了簡要的探討,。
校外活動是指將少年宮作為載體的教育活動,它具有多種開展形式,。
其中,,美術(shù)興趣小組是校外美術(shù)教育活動開展的主要形式,它和學校美術(shù)課堂教學,、藝術(shù)院校的專業(yè)美術(shù)有著本質(zhì)的區(qū)別,。
通過多種美術(shù)社團活動,把美術(shù)技能,、知識,、創(chuàng)造力、想象力有機的融匯在美術(shù)活動中,,這樣就能形成“學中玩,,玩中學”的校外美術(shù)教學模式。
興趣作為一切活動順利開展與實施的保障,。
大部分參加少年宮培訓的孩子都是因為喜歡畫畫,,特別是老學員,通過在少年宮的學習,,對美術(shù)產(chǎn)生了極大的興趣,。
在這期間,不僅要關(guān)注每個孩子繪畫天性,還要引導孩子對畫畫始終保持學習興趣,,并且有目的,、有意識地幫助孩子將興趣轉(zhuǎn)化成志趣。
1.2校外美術(shù)的綜合性,。
為了提高校外美術(shù)教學與訓練的有效性,,除了要將欣賞、美術(shù),、文學,、歷史、音樂,、科技,、攝影等多個學科有機的整合起來,還應該努力發(fā)揮教育優(yōu)勢,,展現(xiàn)校外美術(shù)教育綜合性,。
在孩子們都具備一定的綜合素質(zhì)后,努力為孩子創(chuàng)設出多樣性,、綜合性都很強的活動方法,、途徑、手段,、內(nèi)容,。
而作為校外興趣小組,它可以不受教材,、大綱等因素約束,,故在實施綜合性教學活動中具有很大的優(yōu)勢。
任何孩子都能參與到少年宮美術(shù)活動中,,同時家長也能參與到親子類美術(shù)活動中,。
2.校外美術(shù)社團開展培訓與聯(lián)動的實踐。
一開始校外教育就將教育形式與內(nèi)容定義在教學上,,豐富多彩的教學活動,,已經(jīng)成為少年宮進行教育的主要載體與渠道。
活動作為少年宮活力的源泉,,從各地反饋的信息來看:少年宮要發(fā)展,、生存就必須努力拓展教學活動,通過發(fā)揮教學優(yōu)勢,,生成良好的教育、教學形式,。
通過多年的研究與實踐經(jīng)驗,,對活動聯(lián)動與培訓也提出了新的教學理念與途徑,它要求將興趣小組與美術(shù)活動、教學有機的整合起來,,在寓教于樂中,,將實踐活動貫穿在整個教學活動中,這樣就能形成“學中玩,、玩中學”的教學模式,。
2.1通過貫穿美術(shù)活動,讓孩子更好的掌握美術(shù)技能與知識,。
在校外美術(shù)教學中,,為了達到教育創(chuàng)新的要求,要求學生必須具備一定的繪畫技能與美術(shù)知識,。
如果繼續(xù)使用傳統(tǒng)的美術(shù)教學模式,,就會和校內(nèi)美術(shù)課堂教學產(chǎn)生相似的教學效果,在老師先講,、學生后期練習的過程中,,會讓整個校外美術(shù)活動缺乏應有的活動性與趣味性,從而也就不能真正體現(xiàn)校外教育特色,。
因此,,在現(xiàn)行美術(shù)教學活動中,我們必須整合培訓活動與聯(lián)動理念,,將孩子感興趣,、有興趣的美術(shù)活動和專業(yè)的訓練技能整合起來,這樣才能讓整個教學活動貫穿在教學工作中,,讓美術(shù)活動更具有歡悅,、活潑的氛圍。
2.2通過美術(shù)交流活動,,提升學習興趣,。
為了增強少年宮孩子之間的合作與交流,除了要探尋繪畫方法,,還應該想方設法提高繪畫技巧與水平,,在美術(shù)教學活動中,不定期的開展美術(shù)交流活動,。
通過創(chuàng)辦美術(shù)交流活動,,增強孩子之間的溝通力度。
例如:在百米繪畫活動中,,可以在老師的指導下,,一起完成美術(shù)作品。
孩子作為活動與學習的主體,,互相合作,、學習貫穿在整個繪畫過程中,在學習活動中,它能快速幫助孩子提高獨立性,、創(chuàng)造性,、能動性與主體性;通過寓教于樂的教學方式,讓美術(shù)學習不再是外在的,、異己的力量控制,,更是一種有效的精神運動。
2.3利用美術(shù)參賽活動,,構(gòu)建才華展示的舞臺,。
在美術(shù)社團活動中,校外教育更注重的美術(shù)參賽活動的展開,,在關(guān)注孩子個性的同時,,盡量讓每個孩子感受到成功的愉悅,從而幫助孩子樹立信心,。
校外美術(shù)小組旨在幫助學生提高創(chuàng)造力,、想象力與表現(xiàn)力,利用比賽,、展示,、表演等多種形式展現(xiàn)孩子所學,從而為孩子搭建施展的舞臺,。
并且每學期都為孩子開展美術(shù)展覽,,在現(xiàn)場書畫、作品展覽中,,利用展示活動幫助孩子得到成功的感受,,最后樹立自信心。
2.4利用夏令營,、冬令營,,提供更多的社會實踐機會。
從校外美術(shù)社團活動開展情況來看:校外活動具有很強的時空性,,它可以利用不同的時間,、空間展開美術(shù)教育活動,而這些時間多半是空閑時間,,所以寒暑假成了最佳選擇,。
利用夏令營、冬令營,,不僅能讓孩子進入社會,,走出教室,同時也是增加孩子實踐機會的有效方式,,它能快速幫助孩子拓展思維空間與社會視野,。
如:組織的建筑風格,、名人歷史,、愛家鄉(xiāng)等教育活動,,通過夏令營、冬令營,,聯(lián)系時下的卡通人物以及相關(guān)事務,,讓孩子在活動中了解人物歷史,最后增加熱愛祖國與家鄉(xiāng)的情感,。
參考文獻,。
摘要:中職美術(shù)園林教學在結(jié)合網(wǎng)絡技術(shù)之后,整個教學可為多維度的,、立體式,、交叉式的活動,園林美術(shù)教學結(jié)合網(wǎng)絡技術(shù)將一些課程顯得更加立體化,,在考慮學生認知能力的情況之下,,更好地展現(xiàn)出獨特性的教學手法,如體驗園林造景設計的過程,,設計原理,,感知色彩,體驗建造園林者的內(nèi)心世界等,,這樣的中職園林美術(shù)課程也顯得更加立體生動化,。
關(guān)鍵詞:網(wǎng)絡技術(shù);教學。
1引言,。
園林美術(shù)是中職美術(shù)中的一門實用性很強的應用美術(shù),,它需要的是理論教學與實踐教學結(jié)合,理論突出的是園林美術(shù)教學的最新應用性,,包含課程大綱,、課程特色,實踐則是通過在理論學習的基礎(chǔ)上,,將此轉(zhuǎn)化為動手的能力,,在銜接其他課程上具有引導性的作用。
園林美術(shù)對于學生的全方位培養(yǎng)以及為在日后能夠出色地勝任園林的初步設計工作,,奠定良好的美術(shù)基礎(chǔ),。
現(xiàn)代網(wǎng)絡技術(shù)的廣泛應用為我們在中職園林美術(shù)教學上提供了豐富的影像、資料和制作手段,,網(wǎng)絡技術(shù)的應用使學生在教學過程中能欣賞到更多更具體的實例,,為其審美素質(zhì)、思維能力和創(chuàng)新能力的提高提供了可靠的物質(zhì)基礎(chǔ),。
從中職園林美術(shù)課程教材來看,,針對的是具有一定的.繪畫基礎(chǔ)的學生,,他們是需要以就業(yè)為導向,所以整個學習過程相對來說需要有典型的教學案例,,根據(jù)章節(jié)的難易程度來進行介紹,,考慮到實際中教學對象的認知能力差異,因此中職美術(shù)教學具有一定的個性化,、針對性與獨特性的特點,。
教師可用多媒體技術(shù)來刺激對學生對園林美術(shù)的一種感知能力,使中職園林美術(shù)教學更加豐滿,、更加具象起來,,從而激發(fā)學生的想象力與課后的實踐能力。
目前大部分的中職學生求知欲不高,,厭學情緒普遍,,行為習慣差,愛玩手機,,愛遲到早退等現(xiàn)象極為普遍,。
在教學中,仍有很多教師教學方法以學生接受性教學為主,、老師講授為主的教學模式,,這樣的一種教學方法導致學生在園林美術(shù)學習上的欠缺,這些問題也導致了這些學生在未來就業(yè)過程當中,,缺乏豐富的理論知識,,而且在實踐能力上也會有所欠缺。
3.1教師上課形式過于單一,,無法激發(fā)學生的學習興趣,。
在中職園林美術(shù)教學當中,有些教師按照傳統(tǒng)習慣,,在教材的內(nèi)容上只是選擇了一個點,,有些老師在備課的過程當中備了教材上的內(nèi)容,但是卻沒有充分挖掘教材上的內(nèi)容,,更沒有將教材上的內(nèi)容以深入淺出的方式來激發(fā)學生的學習興趣,。
加上單一的教學手法,采取澆灌式的方式進行,,在這樣的一個過程當中,,就忽略了學生的主觀能動性。
在這樣的教學過程當中,,即便學生掌握了一定的理論知識,,但是這種理論知識是狹窄的,教材與目前的園林美術(shù)存在一定的差距,。
同時學生在課后實踐作畫當中,,由于認識的偏差,,導致了在園林繪畫方面的欠缺性,而新知識無法鞏固,,又會導致日后園林美術(shù)學習能力的提升,。
3.2教學手段落后,無法體現(xiàn)園林教學的美,。
園林美術(shù)教學是一門實用性很強的課程,,若按照傳統(tǒng)模式教學,缺乏一定的教學手段,,無法體現(xiàn)出園林美術(shù)教學的個性化、特色性與針對性,。
學生對于園林美術(shù)教學只是停留在原有的臨摹上,,生澀、單板,、枯燥的園林美術(shù)教學,,學生只能夠感受到一片死氣沉沉。
由于中職美術(shù)園林教學的理論知識系統(tǒng)銜接得比較緊,,前一章的內(nèi)容與后一章的內(nèi)容銜接得非常緊密,,對一些基本知識的理解決定了后期對園林美術(shù)教學的一種認知,也會給課后繪畫帶來一定的影響,。
課后實踐的時間比較少,,更不用說教師發(fā)現(xiàn)學生在學習過程當中的欠缺性,可以想象在踏上工作崗位之后,,他們遇到的問題,、所得到的結(jié)果是可以想象的。
所以傳統(tǒng)的教學以老師講,、學生聽為主,,而現(xiàn)代美術(shù)課堂應注重學生的參與度,一些美術(shù)教學資料過于枯燥,,過于生澀,,但是通過網(wǎng)絡技術(shù)的整合就能夠有效提升學生的領(lǐng)悟能力,同時還能夠降低教學的難度,。
4網(wǎng)絡技術(shù)在中職園林美術(shù)教學當中的策略性研究,。
中職園林美術(shù)教學具有較強的理論知識體系,較為實用的實踐能力,。
所以教師在教學的過程當中,,應該講理論與實踐課程的教授比例劃分為1:2,也就是說以講為輔,,學生實踐為主,。
對于理論課程體系的學習,,如理解、鑒賞園林小品淡彩作品等,,了解園林美術(shù)作品的造型與用筆的手法等,,這些需要充分借助網(wǎng)絡技術(shù)手段,充分挖掘教材背后的實例,,充分激發(fā)學生對中職園林美術(shù)教學當中的一種興趣,,有探究的欲望,有嘗試的想法與實踐的沖動,。
一堂好的美術(shù)課,,它不是簡單的拼湊,更不是語言的重復,,而是通過文字,、聲音、圖片,、動畫的多種維度來提升學生對美術(shù)的一種感知,。
在美術(shù)教學過程當中,備課講究的是怎么提高學生的能力,,這是備課的主導性方面,,了解了學生喜歡什么樣的選材內(nèi)容,喜歡什么樣的教學方法,,教師就會選擇相應的素材,。
在備課方面,教師的選材會突出美術(shù)章節(jié)教學當中的難易性程度,,比如一些園林建筑效果圖,,教師就可以通過多媒體教學來展示創(chuàng)作者的創(chuàng)作背景、意圖,,以及繪畫作品所取得成功因素,。
研究表明,通過圖像,、聲音的傳達,,能夠?qū)⒁恍┰緩碗s的意思介紹得更為具體。
而美術(shù)教學則是通過多媒體技術(shù)強調(diào)了學生的一個學習的過程,。
在教學手法上面,,備素材的過程已經(jīng)將教學方法體現(xiàn)在內(nèi)了,一個素材是需要圖片,、聲音來傳達,,還是只需要老師的講解就夠了,怎么講,、如何講才更加具體一些,,這個對于美術(shù)教師來說就具有一定的難度,。
但是在充分掌握網(wǎng)絡技術(shù)之后,相應的一個銜接也能夠有效減少教學的難度,,提升學生的領(lǐng)悟能力,。
4.2設置教學情境,導入實例,,激發(fā)學生興趣,。
在互聯(lián)網(wǎng)如此發(fā)展的今天,教師必須以個性化的教學方式來吸引學生的注意力,,如何學,,怎么學,學的效果如何,,能夠在課堂上反饋出來,。
所以通過導入教學情境,如了解園林美術(shù)繪畫的一些技巧,,通過網(wǎng)絡技術(shù)將每一種技巧凸現(xiàn)出來,讓學生了解這種技巧是在什么樣的情況之下所運用的,,對于線條的把握,,對于色彩搭配的知識等。
通過這樣的方法,,就能夠激發(fā)學生的學習興趣,,就會讓學生了解學習的每一個過程,學生也會明白用筆方法與圖像構(gòu)成之間的關(guān)系,。
將課上的場景還原到生活當中來,,教師上課的方法直接影響到了學生對園林美術(shù)的整體印象,甚至是會影響到日后教學的方向,,包括對選材的把握,、課程實例的運用,以及課堂氣氛的營造等,。
4.3自我發(fā)問,,利用網(wǎng)絡技術(shù)解決問題。
一堂園林美術(shù)課完成之后,,學生就會有不少的問題要問:為什么園林美術(shù)教學是這樣的,,色彩搭配是否可以更加深一些,課后實際作業(yè)是否可以更加深入一些,。
這些都是在理論課上形成的自我發(fā)問,,而每個學生的自我發(fā)問方式是不同的,在這樣的情況之下,,教師需要利用網(wǎng)絡技術(shù)教學生如何將自我發(fā)問轉(zhuǎn)變?yōu)樽约簞邮终业絾栴}的答案,,告訴學生答案不一定只有一種,,融合自己的想法,用自己的方式表現(xiàn)出來,。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇三
本課是人美版初中美術(shù)上冊第九課,,屬于綜合·探索類課型,本節(jié)課主要包括校園生活中的一些主體性宣傳周宣傳海報來進行擴展,,集中包括如何充分設計好的海報圖片,、設計上需要注意的一些問題、策劃設計可采用的手段等進行講解的,。其內(nèi)容涉及面廣,,學習內(nèi)容豐富、價值大,。
二,、教學目標。
知識與能力:
了解校園藝術(shù)節(jié)標志,、海報,、請柬、節(jié)目單設計,,以及畫展展廳,、文藝晚會舞臺設計和布置的相關(guān)知識,并初步掌握設計方法,。
過程與方法:
學生通過分組合作完成,,提高學生提出問題,討論,、分析問題,,搜集信息、利用信息資源,,解決問題的能力,。
情感態(tài)度與價值觀:
通過學習培養(yǎng)學生的學習興趣、明確學習責任以及樂觀的生活態(tài)度,、求實的科學態(tài)度,、寬容的人生態(tài)度。
三,、學習者特征分析,。
本年級學生在藝術(shù)設計方面知識欠缺,在思維發(fā)展方面需教師要更多的開發(fā)指引,,但是學生對藝術(shù)設計有濃厚的興趣,,本節(jié)課,我主要以ppt可見的形式來擴展學生對本課的接受程度,進而使學生能夠更有效的投入到設計作業(yè)當中去,。
四,、教學策略選擇與設計。
本節(jié)課我將運用多媒體課件,,應用圖片引導,、開發(fā)、擴充學生的知識面,,使學生能夠更好的掌握本節(jié)課學習內(nèi)容,,從而增加、激發(fā)學生學習的興趣,。
本課我將主要通過學生對圖片的觀賞,、理解,通過小組討論的方式進而增加學生對新知識的掌握程度,,將通過作業(yè)以及作業(yè)點評來激發(fā)學生的想象能力,。進而理解美術(shù)設計課的真正價值。
五,、教學重點及難點,。
教學重點:制作宣傳海報。
教學難點:如何運用各種設計手法,、制作出精美的海報,。
六、教學過程,。
教師活動。
學生活動,。
設計意圖,。
一、創(chuàng)設情境,,導入新課(一)回憶上節(jié)課留下的問題,,教師提問1、如何策劃校園藝術(shù)節(jié),?2,、從美術(shù)角度講要做幾個方面的準備工作?教師活動:檢閱各小組上交的預習材料,,查看學生合作交流情況,,對學生的問題點評講解。
學生各團隊學習小組根據(jù)預習學案的.內(nèi)容在課前展開研究討論和準備,,上課時組長用口頭語言或書面語言向老師匯報,。
(1)增加學生對舊知識鞏固(2)對新知識增加學習欲望從而合理的導入新課學習。
學生認真觀看不同的設計圖片,小組討論探索所提問題,,舉收回答問題,。
啟發(fā)式引導學生思考。
(三)互動探究,,合作掌握海報設計包含:主題內(nèi)容,、圖案運用、色彩搭配等,。a,、海報設計要體現(xiàn)的內(nèi)容與信息?(多媒體展示)b,、海報設計有幾種方法,?(多媒體展示)c、海報設計要注意哪些原則,?(多媒體展示),。
學生認真的觀看分析,并指出設計制作海報要注意的要點,。學生討論回答所提問題:(1)主題,、舉辦單位、時間與地點等(2)手繪,、電腦制作,、剪貼等。(3)原則之一:構(gòu)思巧妙,、主題突出,。原則之二:版面簡潔明了。原則之三:色彩飽滿和諧,、引人注意,。
增進學生對新知識的學習。
學生思考,。
增進學生對知識的掌握程度,。
三、學生作業(yè),,教師指導1,、課件出示作業(yè)要求:結(jié)合教師給的學校藝術(shù)節(jié)圖片資料,團隊學習小組分組完成海報設計制作,。教師巡視指導,,解決設計難點,并及時記錄學生的學習態(tài)度及完成情況,。2,、提出要求:在規(guī)定的時間內(nèi),,各小組分工、合作討論,,盡量在策劃當中發(fā)揮成員的優(yōu)勢,,使策劃具有豐富性、新穎性,、組織工作既嚴密又科學,。
學生作業(yè)構(gòu)思,教師開導,。學生作業(yè),,教師指導。
以實踐活動為主加深學生對本節(jié)課掌握度,。
四,、作業(yè)展示,互相評價1,、學生完成作業(yè)后,,進行作業(yè)展評。2,、對本堂課進行小結(jié),,分析學生的參與情況、收獲及不足,。3,、布置下節(jié)課的預習及學具準備。
點評優(yōu)秀學生作業(yè),,鼓勵后進生,。
增加學生對設計課的熱愛,使學生樹立自信心,。
(五)課后拓展今天我們一起學習了藝術(shù)節(jié)的策劃與美術(shù)設計,,相信在我們的周圍時常有需要我們?nèi)ゲ邉澰O計的東西,通過本節(jié)課的學習,,希望同學們在以后的生活當中多觀察設計圖案,多參加團設計活動,。
研究性學習多觀察設計圖片,、多思考、勤實踐,。
通過總結(jié)提升知識,,研究性學習可以拓展學生的思維。
七,、教學評價設計,。
八、板書設計。
9藝術(shù)節(jié)策劃與美術(shù)設計海報設計三原則:原則之一:構(gòu)思巧妙,、主題突出,。原則之二:版面簡潔明了。原則之三:色彩飽滿和諧,、引人注意,。策劃書迎包括:藝術(shù)節(jié)名稱、主題,、標志,、標準字、色彩,、吉祥物等,。
九.教學反思本節(jié)課主要通過觀看不同宣傳海報來進行引導學生對海報的初步了解,在了解之后又通過對問題的思考,、討論,、何老師合作來進行增加了對美術(shù)設計的更深程度的了解,最后通過學生作業(yè)以及作業(yè)展示來加深學生對本節(jié)課的掌握,,在本節(jié)課中,,學生們在對各個圖片觀賞的過程之中,每一個圖片在他們作業(yè)時都給予他們以創(chuàng)作靈感,,這使得作為老師的我非常高興,。通過本節(jié)課的作業(yè)情況來看,學生們對本節(jié)課掌握的甚好,,這樣作為老師的我感受到了自己在本節(jié)課上的成功感,,,單本節(jié)課個人認為仍有不足之處在于課堂上沒能更好地與生活實際銜接起來,。在以后的教學工作當中我會更加把美術(shù)知識與實際生活聯(lián)系起來,,把增加學生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新精神放在首位。大膽開發(fā)學生的思考能力,,培養(yǎng)學生學習美術(shù)的興趣和增加學生對說的熱愛之情,。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇四
學生的學習是一個漫長的、復雜的過程,。
要提高學生學習的成績,,不僅需要學生的注意力、觀察力,、記憶力,、思維力和想象力等智力因素的積極參與,也需要興趣,、情感,、意志和性格等非智力因素的積極參與,。
《美術(shù)課程標準》提出:“通過學習美術(shù),豐富學生的視覺,、觸覺;發(fā)展學生的空間思維和動手能力;激發(fā)學生的創(chuàng)造精神以及美術(shù)的實踐能力,,達到能用美術(shù)來表達自己的情感和思想,從而提高學生的審美能力,、完善人格,。
那么,如何在小學美術(shù)教學中培養(yǎng)學生的非智力因素呢?
一,、放飛情感,,樹立信心。
每個人都喜歡受人稱贊和鼓勵,,渴望獲得成功,。
特別是低年級的學生年齡小,激勵顯得更加需要和重要,。
因此,,教師在組織美術(shù)活動的過程中應該注意多激勵學生,增強學生自信心,。
在美術(shù)繪畫活動中,,經(jīng)常發(fā)現(xiàn)有些學生落筆不夠大膽,很拘束;有些學生在活動時,,往往拿不定主意,,不知道從何下筆;有些學生則非常緊張,還沒有動手畫畫就說:“老師,,我不會畫,,請你幫幫我吧。
”其實像以上這些小學生,,他們不是不會繪畫,,而是他們在作畫之前存在一定的疑慮,不敢落筆,。
長期以往,,這些小朋友,往往會導致自信心缺乏,,不能形成健康心理,。
對于這樣的學生,教師應通過仔細觀察,,了解學生的作畫水平,認真分析每個學生的繪畫能力,,并采取相應的措施,,才能使學生在原有的基礎(chǔ)上獲得進步,。
可采用的方法有:
如筆者組織一年級小朋友在雨天畫“小雨沙沙”。
靜靜小朋友畫的畫雨點很拘束,,而且整個畫面都很亂,,有些下雨甚至是從下往上走的趨勢也有。
靜靜認為畫得不好,,顯出難為情的神色,,想撕掉,不讓我看,,這時,,筆者對他說:“你看外面正下著雨,仔細看看雨是從哪個方向下下來的,,而且是有節(jié)奏的,。
”在筆者的鼓勵下,靜靜終于大膽地把下雨畫的從烏云的下面下著而且還很有節(jié)奏地下著,,筆者馬上給他的畫上貼了一朵大紅花,。
靜靜高興極了,每天有空,,就跑到“作品欄”欣賞他的《小雨沙沙》作品,,觀看他作品上的大紅花。
自從他得了大紅花后,,對美術(shù)活動有了很大的興趣,,積極性提高了,自信心也增強了,,性格也比以前開朗了,,如此大的變化,只緣于一朵“大紅花”,。
可見,,鼓勵作用之大。
由以上案例可見,,一句鼓勵的話,,可以改變一個人的觀念與行為,甚至改變一個人的命運;一句負面的話,,可刺傷一個人的心靈與身體,,甚至毀滅一個人的未來。
所以,,我們要給孩子鼓勵,,去關(guān)心、去激勵孩子,,讓他們知道,,教師和他們站在一起,,教師一直為他們而驕傲。
特別對于在繪畫時落筆不夠大膽,、很拘束的小朋友,,教師引導時,還可以撫摸學生的頭,,用信任的眼光看著學生,,用鼓勵的語言如:“你真棒!”“好的,有進步!”“太好了!”等激勵幼兒上進心,,或者拍拍孩子的肩膀,,豎起大拇指,用身體語言表示鼓勵,。
實踐證明,,只有增強學生的自信心,學生才不會那么害羞,,落筆大膽,,繪畫內(nèi)容豐富,色彩鮮明,,主題突出的畫或制作的手工作品也能主動給教師看了,,對美術(shù)活動比以前有興趣。
人有了自信心才敢于探索世界,,去做他想做的事,,性格開朗、活潑,,能以樂觀的態(tài)度對待生活,。
二、改變評價方式,,提高學生心理素質(zhì),。
評價是美術(shù)活動的一個重要環(huán)節(jié)。
科學的評價會激發(fā)學生的自信心,。
否則,,會打擊和傷害學生的自信心。
因此,,教書要把握好評價的環(huán)節(jié),,改變評價方式與內(nèi)容,充分發(fā)揮評價的激勵作用,。
1.根據(jù)學生個性實施評價,。
評價本是一種非常客觀的評定行為,有一定的標準且要求公正合理,。
評價是為學生的發(fā)展服務的,,而良好的心理素質(zhì)是學生發(fā)展最重要的基礎(chǔ)和保證。
因此,,評價要有利于學生心理健康,內(nèi)容和方式可以不拘一格,。
例:“各種各樣的車”
那天下午,,我們的美術(shù)是“各種各樣的車”,有許多小朋友把自己也畫在車中,,婷婷也畫了,,但她的作品一展示出來,馬上引起小朋友的大笑,,許多小朋友不約而同地說:“婷婷真難看,,頭尖尖的,像一部破飛機,。
”婷婷生氣了,,大聲叫嚷:“不,誰說我像破飛機我就打死他,。
”說完就大哭起來,。
可見,小朋友的評價嚴重傷害了她的自尊心,。
為了安慰她,,為了引導小朋友學會評價作品,筆者抱著她對小朋友說:“你們聽聽婷婷講一講她畫的是什么,。
”婷婷說:“我畫的飛機車,,為了不讓壞蛋看到我,我就把自己畫在飛機里了,。
”筆者接著說:“原來你是戰(zhàn)斗英雄,。
”說完,把畫展示給孩子看,,孩子們聽了都跑來看她的畫,,不再說她的畫難看了。
因此,,作為教師,,在評價過程中首先要尊重孩子。
評價兒童畫并不是一個死的標準,,每個學生有自己獨特的個性,,他的畫也就有與眾不同的特點,有的作品只有他自己看得懂,、說的清,,因此,,教師在評價學生美術(shù)作品時要尊重學生、善于發(fā)現(xiàn)學生作品中的精華所在,,表現(xiàn)出接納,、贊許的態(tài)度,只有這樣才可能和學生溝通,。
2.積極引導學生互相評價和自我評價,,成為主動型的評價者。
引導學生積極地發(fā)現(xiàn)同伴值得學習的地方,,他們也能成為主動型的評價者,。
在以往的教學中就出現(xiàn)有的孩子評價時帶著一定利己心理,希望由于自己說別人好,,這個人也能說自己好,。
有的孩子純粹出于“朋友義氣”,因為某人是自己的好友,,就說他好,。
也有些心高氣傲的孩子不大愿意去看別人的作品,甚至故意恥笑人家,。
針對這些情況,,筆者首先鼓勵他們真誠地、實事求是地評價,,并教給一些評價的方法,,如需要請孩子說明作品的優(yōu)點、特點,、喜歡的理由,。
要知道在課堂教學中,教師可以通過正式和非正式的方式使學生多向交流,,進行互相評價,、互相學習、模仿共同體驗和提高心理素質(zhì),。
美術(shù)學習具有重個人感悟和情感體驗的特點,。
在美術(shù)教學中,面對相同學習內(nèi)容和學習步驟,,學生的作品表現(xiàn)是千差萬別的,。
生活體驗的不同,情感活動的樣式各異,,而且掌握美術(shù)技法的水品也不一樣,。
因此,美術(shù)學習極具個性化。
在美術(shù)教學中,,教師要鼓勵學生自我評價,,鼓勵學生發(fā)表自己獨特的主觀感受和獨特見解。
這有利于培養(yǎng)學生的自信心和創(chuàng)造力,。
非智力因素的培養(yǎng)在美術(shù)教學中無處不在,,要使非智力因素和美術(shù)教學有機地融合在一起,關(guān)鍵是教師要做有心人,,有健康教育意識,,真誠地關(guān)心學生非智力因素的培養(yǎng)。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇五
論線條在油畫語言中的表現(xiàn)力,。
二、研究意義,。
線是視覺藝術(shù)的初始形式,,是人們觀察和描繪自然的一種基本方式,。繪畫藝術(shù)中的線條起到了描摹物象的外圍輪廓,,為之勾勒骨架的重要作用。線條在東西方繪畫歷程中演變出了豐富多彩的表現(xiàn)方式,,繪畫的表現(xiàn)語言由此變得生動和充實,,不同的畫家以風格各異的線條豐富著繪畫的語言,。研究線條為深入研究畫家的創(chuàng)作個性,藝術(shù)樣式的演變提供了一條有價值的道路,。
20世紀初以馬蒂斯為代表的“野獸派”具有突出的意義,,雖然這并不是一個實在的團體,但馬蒂斯在這一個解放色彩,、探索形式創(chuàng)新的時代卻獨具代表性,,他的素描和繪畫都不是簡單描摹自然,而是以線條來抽象地展現(xiàn)精神世界,。他以他的線條創(chuàng)造了一種新的空間感知方式,,對油畫技法的創(chuàng)新影響深遠。
今天,,研究法國現(xiàn)代派畫家馬蒂斯的人是越來越多,,要出新意并非易事。就個案研究,,限于篇幅,、個人能力及資料限制,筆者只能抓住馬蒂斯繪畫作品中筆者認為最重要的線條語言來分析研究,,并把他“自由的精神家園”作為突破點,。如今,在我們具體的創(chuàng)作實踐中,就如何使線條形式與情感精神同在,;如何提高線條語言的表現(xiàn)力,;如何體現(xiàn)時代精神。馬蒂斯的繪畫藝術(shù)作品都提供了最有價值的參考和啟示,,具有重要的現(xiàn)實指導意義,。因此,對課題《解讀馬蒂斯繪畫作品中的形式語言》的研究將有利于我們在二十一世紀里,,更清楚地認識到藝術(shù)創(chuàng)作的多元性,,表現(xiàn)手法的多樣性??梢?,中國油畫藝術(shù)應從本民族自身特點出發(fā),在不忘“本”的前提下,,以“拿來”的精神和勇氣有選擇地吸取國外文化藝術(shù)精髓,,是大有益處的。
三,、國內(nèi)外研究現(xiàn)狀,。
馬蒂斯和野獸派的出現(xiàn),標志著西方美術(shù)發(fā)展的一個新階段,,一個“形式革命”的`階段,。這個階段的主要標志是強調(diào)形式,把形式提高到獨立的地位,。這些重視形式的流派通常被稱作“形式主義流派”,。這里所謂的“形式主義”,并非不要內(nèi)容,,不同的僅僅是側(cè)重點,,猶如十九世紀中期文藝中的自然主義并非完全排斥藝術(shù)概括一樣。形式主義的側(cè)重點在于形式,,忽視題材,、情節(jié)、所述故事等屬于內(nèi)容范疇的因素在繪畫中的作用,。形式主義流派理解的“內(nèi)容”是由形式傳達出來的一種較為抽象的感情和情緒,,是體現(xiàn)在形式要素中的細致、微妙的感覺,。因此,,這些作品往往一時不被大眾所理解,因為大眾的審美趣味和能力,,遠遠比不上在形式上有特別研究的藝術(shù)家來得細膩和敏銳,。但是,,也正是這種思潮和這些藝術(shù)家的作品不斷地拓展著人欣賞能力的“接受度”,不斷地提高和革新著人們的審美趣味,。
馬蒂斯和野獸派畫家們的創(chuàng)作成果,,實際上是印象派之后法國藝術(shù)探索的一個總結(jié),標志著法國以至歐洲藝術(shù)中以唯物主義的反映論為指導的派別讓位于以強調(diào)作者主體的觀念和意識的主體論為指導的新思潮,。當然,,在此以后法國和歐洲藝術(shù)的發(fā)展并非完全按馬蒂斯開辟的方向前進。除了馬蒂斯這一類隨意,、自由的寫意風格外,,還出現(xiàn)了一種理性的、嚴格的幾何形畫風,。它們相互排斥,,又相互推進,使藝術(shù)愈來愈抽象化,。在這個轉(zhuǎn)折中,,唯心主義的哲學和美學起了不可低估的作用。尤其是柏格森和克羅齊的美學觀念,,曾經(jīng)直接影響了馬蒂斯和野獸派。
柏格森在19發(fā)表的《笑》的文章中說:“有人熱愛色彩和形,,同時由于他為色彩而愛色彩,,為形而愛形,也由于他愛色彩和形而不是為他自己才看到色彩和形,,所以他通過事物的色彩和形所看到的乃是事物的內(nèi)在生命,。他然后逐漸使事物的內(nèi)在生命進入我們原來是混亂的視覺之中。至少在片刻之間,,他把我們從橫隔在我們的眼睛與現(xiàn)實之間的關(guān)于色彩和形式的偏見中解除出來,。這樣,他就實現(xiàn)了藝術(shù)的最高目的,,那就是把自然顯示給我們,。”柏格森同時指出,,另外一些人并不注意于物象的色彩與形,,而反求之于他們自身,“喜歡到自己的內(nèi)心中去探索,。在那些把某一情感形之于外的萬千萌芽的行動底下,,在那表達個人精神狀態(tài)并給這種精神狀態(tài)以外的平凡的社會性的言語背后,他們探索的是那個純粹樸素的情感,,是那個純粹樸素的精神,、狀態(tài)”,。
從氣質(zhì)上說,馬蒂斯即用色彩和形去把握事物的“內(nèi)在生命”,,又是漠視形和色而去追求那內(nèi)心純粹樸素的精神狀態(tài)的藝術(shù)家,。或者更確切地說,,他善于把這兩者結(jié)合起來,。他提倡的“均衡性、純粹性以及清澈性”是最高的目的和境界,,當形和色的表現(xiàn)妨礙這個目的和影響這一境界時,,他可以舍棄形和色,如他在以勾線為主的素描與版畫中所做的那樣,。馬蒂斯主張藝術(shù)的“均衡性,、純粹性以及清澈性”,和柏格森的要求相吻合,。這位哲學家認為,,繪畫、雕刻,、詩歌和音樂“應該除去那些實際也是功利性的象征符號,,除去那些為社會約定俗成的一般概念,總之是除去掩蓋現(xiàn)實的一切東西,,使我們面對現(xiàn)實本身”,。(這里的所謂“面對現(xiàn)實”,是指現(xiàn)實的原始,、內(nèi)在的生命,。)克羅齊在19寫的《美學》中認為,形象認識是獨立的,,不需理智,、概念和邏輯的幫助。他說:“形象觀感就是對真實存在事物的感覺和對可能存在事物的想象二者無區(qū)別的混合,?!?/p>
在克羅齊看來,純粹的.形象包含著從真實中得到的感覺和虛幻兩個方面,,而且這兩者彼此難解難分,。這種形象是怎樣創(chuàng)造出來的呢?克羅齊強調(diào)兒童心理,強調(diào)非理性的“原始的心理狀態(tài)”,。這實際上是對現(xiàn)實生活的一種回避,。這和馬蒂斯回避社會的矛盾和**,排斥“麻煩和令人沮喪的題材”,,是同出于一個思想體系,。這也就是沃林格在其美學著作中所闡述的那種“抽離”的.傾向,,是文藝家們對社會的一種消極反映。上世紀末,、本世紀初,,西方資本主義社會面臨重重危機,給知識分子的心靈投下了陰影,,重物質(zhì),、重機械,輕視精神,、壓抑人性,,使人們對社會喪失崇高的信念。文藝家們不能從現(xiàn)實中獲得鼓舞和刺激去歌頌和贊美人生,,便把精力用在探索形式如何表達感覺上,。唯美的、象征的,、抽象的藝術(shù)便應運而生,。這些含有消極思想傾向的藝術(shù)現(xiàn)象又包含著積極的方面:使藝術(shù)家更深入地探討藝術(shù)特點和規(guī)律,擺脫社會和心理的種種壓力,,自由地抒發(fā)感情,,把握和發(fā)揮創(chuàng)作個性。這些藝術(shù)以其精美的形式“撥動我們胸中早就在等待彈撥的心弦”(柏格森語),。王爾德在《意向》一書中曾經(jīng)說:“審美是一種比理性更高深,、且更富于靈性的世界。唯有從美的鑒賞中,,才能到達如色彩感覺之類的精微的境域,它在個性發(fā)展上所具的意義,,遠比正邪之念更重大,。”這一論述對于我們理解馬蒂斯藝術(shù)的特色也是有幫助的,。不過,,在含有唯美傾向的藝術(shù)家中,馬蒂斯的藝術(shù)是健康和明朗的,,它不頹廢和神秘莫測,,它精妙而不晦澀。因此,,我們在指出馬蒂斯藝術(shù)所具有那個時代的一般特征的同時,,要充分肯定這位大師在世界藝術(shù)上的不朽地位。我們不必去責怪這位藝術(shù)家沒有去表現(xiàn)重大題材,,因為藝術(shù)創(chuàng)造中最重要的不是題材,,而是藝術(shù)家的熱情和真誠,,以及在這種熱情和真誠中所體現(xiàn)出來的崇高和純潔的人類感情。恰恰在這一點上,,馬蒂斯的藝術(shù)是經(jīng)得起檢驗的,,我們不應要求也不可能要求所有藝術(shù)品都產(chǎn)生同樣的社會作用和效果。各門藝術(shù)有各門藝術(shù)的特性,,每個藝術(shù)家有相異于他人的氣質(zhì)和風度,。馬蒂斯在重視人類的自然生活和本能生活,重視個人的創(chuàng)造價值方面所做的努力,,對二十世紀西方藝術(shù)是有力的推動,,對我們今天也不無借鑒作用。
四,、研究方法及內(nèi)容,。
研究方法:(1)觀察法;(2)文獻法,;(3)經(jīng)驗總結(jié)法,。
研究內(nèi)容:馬蒂斯認為觀察是一種創(chuàng)造性活動,要求得到一種效果?,F(xiàn)代藝術(shù)中線條是至關(guān)重要的,。線條可以突出、可以表意,、也可以控制與整合整個畫面,。馬蒂斯強調(diào)的是表達事物本質(zhì)的線條―“如果我要畫一個女人體,我首先就要賦予她優(yōu)雅嫵媚的情韻,,不過我明白必須給她更多的東西,。我將通過追求本質(zhì)的線條來濃縮它的意義。一瞥之下,,嫵媚會顯得不怎么突出了,,可它最終會從有著更寬廣意義的、更富于人性的新形象中顯露出來,。由于嫵媚將不是繪畫的惟一特點,,它會不那么顯眼了,但是,,由于它的生命包含在形象的總構(gòu)想中,,它將如往昔一樣存在下去?!?4嫵媚是女人體的一個瞬間特征,,而這個瞬間包含在更本質(zhì)的生命中,“通過追求本質(zhì)的線條”來保存它,,最后嫵媚就包含在了作品整體形象之中獲得了它的永恒性,。所以,,要讓線條這個繪畫語言元素發(fā)揮其自身的作用。
五,、論文寫作計劃:
20xx年12月-01月搜集資料和消化資料,。
20xx年01月-10年04月完成論文初稿。
20xx年04月-10年05月論文修改定稿,。
六,、論文寫作提綱。
(一)線條產(chǎn)生及其情感表達,。
(二)油畫發(fā)展歷程中的線條,。
1、線條的定義,。
2,、線條的音階。
3,、線條的節(jié)奏,。
4、情感的傳達,。
(三)馬蒂斯“本質(zhì)的線條”
1,、曲線。
2,、直線和曲線,。
3、線的抽象結(jié)論,。
七,、主要參考文獻:
1、呼喜江.論線語言在油畫造型中的作用.西北民族學院學報.4期.
2,、高彥飛.繪畫線條的審美意蘊.藝術(shù)理論.12期.
3,、董曉麗.顏色與線條的游戲家―亨利?馬蒂斯的繪畫世界.中國藝術(shù).4月.
4、滑僑新.論馬蒂斯藝術(shù)作品的表現(xiàn)技法.許昌學院學報.6期.
5,、孫霞.論西畫中的“線”.南京藝術(shù)學院碩士論文.205月.
6,、李冬冬,,楊林.論馬蒂斯繪畫作品中的革命性.新鄉(xiāng)教育學院學報v4期.
7,、鄧太平.淺談馬蒂斯的繪畫藝術(shù).美術(shù)大觀.209月.
8、閔燕.試論馬蒂斯油畫藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗.蘇州絲綢工學院學報.12月.
9,、巴美芳,,巴鵬飛.線條―視覺形式的基本語言.安徽文學.2期.
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇六
在求職中個人簡歷對求職成功率有很大的影響。個人簡歷就是向用人單位展現(xiàn)自我的一種媒介,,可以是紙質(zhì)簡歷也可以是電子版簡歷,。
個人信息,。
性別:女。
民族:漢族年齡:23,。
婚姻狀況:未婚專業(yè)名稱:視覺傳達設計,。
主修專業(yè):藝術(shù)政治面貌:漢族。
畢業(yè)院校:福建工程學院畢業(yè)時間:20xx年6月,。
最高學歷:本科電腦水平:一般,。
工作經(jīng)驗:一年以內(nèi)身高:167cm體重:57公斤。
現(xiàn)所在地:新羅區(qū)戶籍:新羅區(qū),。
求職意向,。
期望工作地區(qū):新羅區(qū)期望工作性質(zhì):全職。
最快到崗時間:隨時到崗需提供住房:不需要,。
教育/培訓,。
教育背景:
學校名稱:福建工程學院(20xx年9月-20xx年6月)。
專業(yè)名稱:視覺傳達設計學歷:本科,。
所在地:福州證書:
專業(yè)描述:平面設計,,影視,攝影,,網(wǎng)頁設計,。
培訓經(jīng)歷:
工作經(jīng)驗。
公司名稱:廈門大雅傳奇文化傳播有限公司(20xx年2月-20xx年4月),。
所屬行業(yè):藝術(shù)·文化傳播公司性質(zhì):上市公司,。
公司規(guī)模:10人以下工作地點:廈門。
職位名稱:設計師,。
工作描述:海報展板宣傳冊設計,,修圖。
離職原因:實習結(jié)束返校,。
公司名稱:福州無印良品(20xx年9月-20xx年12月),。
所屬行業(yè):其他公司性質(zhì):上市公司。
公司規(guī)模:1000人以上工作地點:福州,。
職位名稱:導購,。
工作描述:負責賣場銷售,維護賣場秩序,,倉庫整理,,收銀,營業(yè)額盤點,。
離職原因:返校,。
公司名稱:福州中建海峽景觀設計院(20xx年6月-20xx年8月)。
所屬行業(yè):藝術(shù)·文化傳播公司性質(zhì):上市公司。
公司規(guī)模:20xx500人工作地點:福州,。
職位名稱:設計師,。
工作描述:景觀意向圖排版,宣傳冊封面設計,,繪制設計稿,。
離職原因:返校。
自我評價,。
自我評價:本人是應屆畢業(yè)生,,在校期間有兩段實習經(jīng)驗,一份兼職工作,。視覺傳達設計專業(yè)畢業(yè),,有較好的美術(shù)基礎(chǔ),大學期間自學板繪,。性格穩(wěn)重,,有耐心。喜歡教育行業(yè)的,。
語言能力,。
語種名稱掌握程度。
英語良好,。
普通話良好,。
拓展閱讀:如何讓個人簡歷更優(yōu)秀。
如何編寫一份優(yōu)秀的個人簡歷是所有求職者們所關(guān)心的.問題,,而優(yōu)秀的個人簡歷寫作要點有很多方面,,比如說語言表達、個人基本實力,、個人簡歷篇幅上的控制,,還有個人簡歷模板設計等等。此外,,優(yōu)秀的個人簡歷還需要避免出現(xiàn)以下幾種情況:
(1),,避免出現(xiàn)錯別字。
一份個人簡歷中文字內(nèi)容并不是很多,,即便說很多招聘官在篩選簡歷的時候會一目十行的瀏覽,,依然很容易看到其中的錯別字。而招聘官對個人簡歷中的錯別字非常反感,,從錯別字中可看出求職者的態(tài)度以及求職者的性格,。因此,你所編寫的個人簡歷要避免出現(xiàn)錯別字,,也不能有常識性的錯誤,。
(2),避免出現(xiàn)邏輯問題,。
在個人簡歷中常常會涉及到一些信息,,比如說教育背景信息、工作經(jīng)歷信息,、求職企業(yè)單位的信息等等,。在編寫的時候,這些的信息之間會存在一定的時間邏輯,,以及關(guān)系邏輯,。要注意簡歷中不能出現(xiàn)的邏輯混亂問題。
(3),,避免出現(xiàn)虛假內(nèi)容,。
編寫個人簡歷非常重要的原則之一就是真實性,即使求職的實力不足,,也不能以虛假的信息來充當自己的優(yōu)勢,。不要妄圖蒙蔽招聘官的眼睛,優(yōu)秀的個人簡歷要避免出現(xiàn)虛假內(nèi)容,。
(4),,避免出現(xiàn)排版問題。
個人簡歷的排版問題會影響到整體的美觀,,比如說行距不同一,、句子長短不統(tǒng)一,還有字體,、字號混亂等等,,優(yōu)秀的個人簡歷也需要避免出現(xiàn)排版問題。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇七
3,、國有獨資商業(yè)銀行上市后面臨的新問題及對策,。
4、資本市場與貨幣政策傳導問題,。
5,、風險投資在中國(河北)的發(fā)展。
6,、河北省信用擔保機構(gòu)目前存在的問題及對策,。
7、中國貨幣市場發(fā)展問題,。
8,、民營銀行在中國的發(fā)展問題。
9,、河北省消費信貸發(fā)展狀況及問題,。
10、我國利率政策有效性分析。
11,、關(guān)于商業(yè)銀行融入資本市場的思考,。
12、論我國商業(yè)銀行資產(chǎn)證券化的難點及對策,。
13,、中小商業(yè)銀行的營銷策略選擇。
14,、利率市場化對我國商業(yè)銀行的影響及對策,。
15、金融市場中的流動性風險與管理,。
16,、貨幣市場基金對金融市場發(fā)展的作用。
17,、信息不對稱與金融市場的脆弱性,。
18、新時期應建立怎樣的'銀企關(guān)系,。
19,、新時期我國金融監(jiān)管模式的選擇與取向。
20,、對我國銀行卡收費問題的思考,。
21、我國利率市場化的障礙和對策探討,。
22,、我國個人征信體系建設的構(gòu)想。
23,、當前商業(yè)銀行面臨的經(jīng)營風險與防范策略,。
24、我國金融業(yè)實行混業(yè)經(jīng)營的思考,。
25,、對商業(yè)銀行產(chǎn)品管理和創(chuàng)新的思考。
26,、國有商業(yè)銀行上市問題研究,。
27、我國存款保險制度建設與發(fā)展問題研究,。
28,、金融控股公司發(fā)展中的問題及對策。
29,、金融風險與防范問題的研究,。
30,、我國證券市場發(fā)展中的問題及對策。
31,、我國衍生金融產(chǎn)品的創(chuàng)新及對策,。
32、我國貨幣政策的操作與效應分析,。
33、分業(yè)經(jīng)營與混業(yè)經(jīng)營的比較研究,。
34,、我國國有商業(yè)銀行上市的啟示。
35,、提高利率對經(jīng)濟發(fā)展的影響,。
36、金融產(chǎn)品創(chuàng)新的風險防范問題研究,。
37,、商業(yè)銀行開展個人金融服務問題研究。
38,、網(wǎng)絡銀行發(fā)展中的問題及對策,。
39、央行加息對房地產(chǎn)業(yè)的影響分析,。
40,、商業(yè)銀行中小企業(yè)貸款問題研究。
41,、商業(yè)銀行不良貸款證券化模式分析,。
42、我國房地產(chǎn)金融問題及對策,。
43,、西方商業(yè)銀行風險管理及啟示。
44,、銀行保險的零和博弈原因分析,。
45、中國利率市場化的利弊分析,。
46,、中國金融業(yè)混業(yè)經(jīng)營的時機分析。
47,、我國中小企業(yè)融資機構(gòu)體系建設研究,。
48、國外中小企業(yè)融資的經(jīng)驗與啟示,。
49,、加快河北企業(yè)上市融資的對策思考,。
50、社會保障與人民幣匯率,。
51,、儲蓄增長與人民幣匯率關(guān)系的實證研究。
52,、利率調(diào)整與人民幣匯率波動,。
53、實際匯率波動與河北貿(mào)易關(guān)系的實證分析,。
54,、行為金融學與中國股市投資信心重建。
55,、我國ipo的定價問題研究,。
56、我國金融衍生產(chǎn)品市場研究,。
57,、淺析qfii對我國證券市場的影響。
58,、我國風險投資退出機制研究,。
59、中外金融基礎(chǔ)設施比較分析及啟示,。
60,、證券評級制度研究及啟示。
61,、中美住房制度的比較分析,。
62、國際收支差額分析及啟示,。
63,、網(wǎng)上銀行發(fā)展的障礙分析及對策探究。
64,、1.人民幣匯率制度改革探析,。
65、我國外匯儲備管理研究,。
66,、人民幣資本帳戶開放研究。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇八
美術(shù)教學研究成果主要通過論文反映出來,。美術(shù)教學論文應該是美術(shù)教學研究的結(jié)晶,。參與全國性的高水平美術(shù)教育理論研討會,撰寫美術(shù)教學論文當然是首選。藝術(shù)性強的科普美術(shù)作品能給青少年以美的熏陶,,美的感受,,并進一步體現(xiàn)了科學技術(shù)的內(nèi)在的美,。
內(nèi)容摘要:科幻畫是少年兒童利用科學知識和繪畫技巧表現(xiàn)自己對未知世界的豐富想象力的繪畫作品,要創(chuàng)作好的科幻畫,,需要從以下幾方面如手:一,,需要理解科幻畫的內(nèi)涵;二、需要在創(chuàng)作題材上有所創(chuàng)新和突破,。
三,、需要講求一些繪畫藝術(shù)。
關(guān)鍵詞:科幻畫創(chuàng)作初探,。
少兒科幻繪畫,,是少年兒童在已掌握的知識和經(jīng)驗的基礎(chǔ)上通過科學的想象,應用繪畫語言創(chuàng)造性表達出對宇宙萬物,、未來人類生活,、社會發(fā)展,、科學技術(shù)的遐想而產(chǎn)出的繪畫作品,。
科幻畫是引導學生接觸科學、探索科學,、熱愛科學的好方法,也是培養(yǎng)少年兒童想象,、思維能力的重要途徑。
少年兒童科學幻想繪畫,,對培養(yǎng)少年兒童的科學想象力,、創(chuàng)新意識和探究性學習的能力,具有十分重要的意義,。
“全國青少年科幻繪畫大賽”是目前我國規(guī)模最大,、層次最高的科技教育比賽活動之一,歷屆比賽中涌現(xiàn)出一大批極富科學創(chuàng)意與藝術(shù)審美的好作品,,但同時也暴露出了不少問題:
1,、許多作品混淆了科幻畫與科普畫、神話故事,、童話甚至漫畫的概念,。
2、作品選題單一空乏:漫游太空,、漫游海底,、未來的世界等題材數(shù)見不鮮。
3,、部分作品題材無新意,,缺乏科學想象或幻想意義:如坐宇宙飛船旅行。
4,、.內(nèi)容違背科學理念或科學邏輯:如發(fā)明“黃金再造機”,。
5,、繪畫技巧粗糙、缺乏美感,。
這一系列問題和我們開展科幻畫比賽,,培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力的初衷是背道而馳的。
那么,,如何才能指導學生創(chuàng)作出好的少年兒童科幻畫作品?筆者經(jīng)過數(shù)年實踐,,對此有一些淺顯的心得。
一,、需要理解科幻畫的內(nèi)涵,。
1、科學性與前瞻性:科幻畫的主題必須有一定的科學依據(jù),,有正確的科學原理,,通過技術(shù)與科學的發(fā)展將來可能實現(xiàn)。
2,、創(chuàng)新精神:可以對未來以及未知事物展開想象,,也可以從生活實際出發(fā),解決生活中懸而未決的問題,,這些都需要豐富的想象力,。
3、藝術(shù)性:科幻畫的本質(zhì)還是繪畫,,所以必須注重藝術(shù)性,,例如構(gòu)圖、色彩,、技巧等必須體現(xiàn)出繪畫本身所具有的美感,。
二、需要在創(chuàng)作題材上有所創(chuàng)新和突破,。
(一)從題材范圍來說,,可以從以下幾方面入手。
1,、對未知的宇宙萬物,、自然世界的想象與描述。
2,、對人與環(huán)境以及相互關(guān)系的想象與描述,。
3、對未來世界科學技術(shù)的想象與描述,。
4,、對未來人類社會以社會生活的想象與描述。
5,、對未來創(chuàng)新產(chǎn)品的想象與描述,。
(二)從題材內(nèi)容來說,,以下幾方面值得關(guān)注:
1、對未知領(lǐng)域的探索:如建立太陽,、火星,、月球等其他星球城市;改造其他星球;和其他星球的生命共同生活;開發(fā)海底世界、建立海底城市;開發(fā),、建造地心城市等,。
2、對地球問題以及人生生存有關(guān)問題的解決:(1)環(huán)保類:如防治水土流失及水土保持;培養(yǎng)其他動物,、植物;防治各種污染等,。
(2)能源類:合理利用太陽能、風能;其他廢物利用;水資源的再生與利用;解決糧食危機等,。
(3)大氣類:防治地球變暖;治理大氣污染等,。
3、新技術(shù)在人類生活中的應用:(1)生物工程:如克隆,、基因工程的應用;(2)信息工程的應用:如新型電腦,、遠程信息傳輸?shù)?(3)新型生活:如未來居住、未來交通,、未來工具等,。
在指導學生選擇題材的過程中,,我們必須注意以下幾個問題:
1,、小學生的知識儲備少,視野狹窄,,在表現(xiàn)想法時,,有時會力不從心甚至人云亦云,需要引導學生平時多學習各方面知識,,培養(yǎng)學生關(guān)注現(xiàn)實,、關(guān)注外部世界的能力,教師也要做好學生的知識參謀與科學助手,,在關(guān)鍵的時候為學生打開思路,,提供幫助。
2,、鼓勵學生以兒童的視野去觀察世界,,用兒童的思維去理解世界。
將來的世界會是什么樣,,未來世界又會有什么新發(fā)明新發(fā)現(xiàn),,這些都是無法預知的,所以我們不能用成人的知識,、經(jīng)驗,、思維方式去要求學生,,不要束縛學生的創(chuàng)造力,扼殺他們的創(chuàng)新思維,。
3,、避免知識性錯誤。
少兒科學幻想繪畫所涉及的內(nèi)容題材十分廣泛,,可以說是五花八門,,無所不有。
要指導學生閱讀有關(guān)的報刊和雜志,,了解人類科學發(fā)展的,、現(xiàn)狀及相關(guān)信息,對科技前沿盡可能多的了解,,避免出現(xiàn)不符合科學原理的方法和內(nèi)容,。
4、避免思想性錯誤,。
科幻畫的主題應積極健康向上,,避免一些不健康不積極的心態(tài)的題材。
如自動寫作業(yè)機,,考試時用的知識寶盒等,,要對學生做正確的正面的引導,使主題體現(xiàn)出正確的價值觀和人生觀,。
三,、需要講求一些繪畫藝術(shù)。
少兒科幻畫作品要運用藝術(shù)的形式來表現(xiàn)科學技術(shù)的內(nèi)容,,需要運用色彩,、明暗、線條,、構(gòu)圖等技巧,,通過美術(shù)手法來表現(xiàn)科學技術(shù)的形象,沒有藝術(shù)性的作品就談不上是科普美術(shù)作品,。
藝術(shù)性強的科普美術(shù)作品能給青少年以美的熏陶,,美的感受,并進一步體現(xiàn)了科學技術(shù)的內(nèi)在的美,。
一般科幻畫繪畫步驟如下:
1,、布局。
初步規(guī)劃繪畫內(nèi)容各部分在紙上的大概位置以及大小比例,。
2,、定位。
用簡單的直線曲線或基本形定出所在位置,用筆要輕,,這樣便于修改,。
3、勾邊,。
根據(jù)所描畫的事物在指定的地方勾畫出大致形象,。
4、修改,。
整體觀察布局效果,,對于不合理的地方做出簡要的修改。
5,、描線,。
用單色筆勾描形象,注意線條要流暢,,連貫,。
6、涂色,。
用水彩筆或油畫棒涂染畫面,,個別地方還可以用熒光筆來突出點綴。
在繪制科幻畫的過程中,,采用哪一種繪畫形式來表現(xiàn),,要考慮兩方面的因素:一是因“畫”而宜,即根據(jù)繪畫創(chuàng)作內(nèi)容,,選擇適宜的畫種及繪制方法,,有的內(nèi)容宜用國畫,有的.內(nèi)容則宜用水彩或水粉,,有的宜用紙版畫制作等,。
這種“適宜”,,只是從畫面效果考慮而已;二是因人制宜,,即根據(jù)學生喜歡及掌握畫法程度來考慮,有的學生喜歡畫水彩,、水粉,、有的既喜歡畫國畫,還有的喜歡制作紙版畫,。
要鼓勵學生大膽用筆,,如果作畫拘謹、放不開,,就不可能出奇制勝,,出不了好的效果,如果反復涂抹還會損害畫面效果。
所以,,整體要畫得大膽,,
局部及細節(jié)要畫得精妙,力求做到大膽用筆,,細心“收拾”,。
最后才能達到滿意的效果。
完成一幅好的科幻畫作品,,還需要在用色上下工夫,。
色彩不僅是為了畫面更漂亮,更重要的是可以表達作者的想法和情感,。
要引導學生用色彩來表達自己的感受和想法,。
做到根據(jù)所畫內(nèi)容結(jié)合自己的想法將色彩運用得當。
有時可把色彩畫得鮮艷,,有時也可以色彩淡雅,。
哪里可多用色彩,哪里可少用色彩,,色彩如何互相襯托對比都是需要審慎考慮的問題,。
創(chuàng)作時,很多時候畫面就是靠用合適的色彩,,利用色彩之間的襯托表達自己的想法的,。
大膽處理好色彩的關(guān)系,最后還要進行“收拾”整理,,完善畫面,。
總之,少年兒童科幻畫是很有技術(shù)以及藝術(shù)內(nèi)涵的繪畫領(lǐng)域,,需要我們廣大教師深入探索,,用心鉆研,從而創(chuàng)作出更多更好的作品,。
參考文獻:《如何創(chuàng)作出優(yōu)秀的科幻畫作品》曲桂蘭,。
美術(shù)系畢業(yè)論文范文二:試論美術(shù)教育在向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)軌中的重要性。
在向素質(zhì)教育的轉(zhuǎn)軌中,,如何重視和發(fā)展學生的綜合素質(zhì)擺在了重要位置,,美術(shù)教育正以它特有的教學模式在此過程中起著發(fā)展和完善人格、提高人的整體素質(zhì)的作用,。
美術(shù)教育不僅使學生的創(chuàng)造力得到發(fā)揮,,而且使學生的身心健康成長。
它作為實施素質(zhì)教育的切入點,,除了自身的重要性以外,,同時還與許多學科相輔相成,,并對其他各科教育起促進作用。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇九
3.20世紀中國畫學之理論建構(gòu)與價值取向,。
4.濰坊之所以成為中國畫都的內(nèi)在氣質(zhì),。
5.略論任伯年在近現(xiàn)代中國畫演進中的作用。
6.中國畫“藏”境及其審美意蘊初探,。
7.中國畫的“缺筆”現(xiàn)象,。
8.中國哲學對中國畫風格形成的深遠影響之探討。
9.中國畫意象色彩淺窺,。
10.淺談敦煌壁畫對當代中國畫發(fā)展的啟示,。
11.中國畫與水彩畫技法的互補教學法探析。
12.探究中國畫現(xiàn)代變革之路札記,。
13.中國畫小品中的筆墨語言與氣韻體現(xiàn),。
14.略論中國畫人物白描與素描。
15.以色彩關(guān)系來表現(xiàn)中國畫的意境美,。
16.中國畫的特殊面目和精神,。
17.論中國畫研究生教學與地方文化、畫派建設的共進,。
18.淺談傳統(tǒng)中國畫與陶瓷裝飾“國畫”技法的滲透,。
19.傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)的色彩美學觀對現(xiàn)代景觀設計的啟示。
20.中國畫寫意精神的思維形態(tài),。
21.寫意中國畫鑒賞與評價分析,。
22.中國畫中的留白藝術(shù)探析。
24.探究敦煌壁畫對當代中國畫創(chuàng)作與教學的影響,。
25.戲曲題材中國畫人物造型“寫意性”研究,。
26.對中國畫技法的研究。
27.中國畫創(chuàng)作要素淺談,。
29.淺談中國畫的創(chuàng)新與發(fā)展,。
30.從寫意雕塑看中國畫之寫意精神。
31.中國畫筆墨形態(tài)研究,。
32.中國畫論中的角色替換,。
33.中國畫元素在陶瓷裝飾中的運用。
34.淺談書法練習對學好中國畫的重要意義,。
35.中國畫的藝術(shù)表現(xiàn)對留青竹刻的影響,。
36.篆刻與中國畫關(guān)系的當代思辨與啟示。
37.淺談中國畫學習感受之創(chuàng)作,。
38.中國畫“墨戲”論的文化心理學詮釋。
39.書法在中國畫中的運用,。
40.中國畫中的氣韻美與女裝設計,。
41.茶歷史文化與中國畫的融合實踐思路分析。
42.中國畫蘊涵的易道精神。
43.論創(chuàng)作意識統(tǒng)籌下的大學中國畫專業(yè)課程群科學化建構(gòu),。
44.淺析中國畫筆墨心象表現(xiàn)與審美,。
45.古典文學中的詩詞美對中國畫的影響。
46.中國畫的意象造型觀研究,。
47.淺談中國畫在中國藝術(shù)品市場中的角色位置,。
48.淺談當代中國畫設色的特點。
49.民國時期中國畫與西畫的博弈,。
50.淺談中國畫的當代繼承與傳統(tǒng)創(chuàng)新,。
51.淺析中國畫墨竹藝術(shù)的技法特點及形式風格。
52.中國畫線條藝術(shù)之美,。
53.中西融合--徐悲鴻中國畫的時代精神,。
54.動漫藝術(shù)設計中中國畫語言的作用分析。
55.淺談陶瓷繪畫與中國畫的共性,。
56.基于全球化語境下的中國畫藝術(shù)延展與創(chuàng)新,。
57.論中國畫創(chuàng)作中的民俗寓意。
58.傳統(tǒng)中國畫中宋代院體花鳥畫的價值,。
59.全球化背景下中國畫教學改革意義的分析,。
60.淺析詩畫融合下中國畫意象化的空間表現(xiàn)。
61.分析傳統(tǒng)以及現(xiàn)代工筆畫的不同表現(xiàn)方式,。
62.傳統(tǒng)工筆人物畫的意象造型與色彩分析,。
63.淺談粉彩雪景的藝術(shù)特色與創(chuàng)作。
64.新媒體對中國畫教學的影響及建議,。
65.中國畫寫意梅花創(chuàng)作初探,。
66.論民國時期中國畫改革對中國畫發(fā)展之利弊。
67.中國畫的寫意性,。
68.中國畫的意象思維和意象造型的研究,。
69.中國畫名家作品適時行情。
70.中國畫意境的構(gòu)成,。
71.淺議文化歷史情景下的中國畫,。
72.淺析速寫訓練對中國畫學習的重要性。
73.現(xiàn)代服裝設計對中國畫藝術(shù)的傳承與借鑒,。
74.探析藝術(shù)市場化對中國畫自律性的影響,。
75.淺談中國畫中的程式化。
76.論中國畫構(gòu)圖在陶瓷繪畫中的運用,。
77.中國畫的筆法與運筆技巧,。
78.從氣韻生動的角度淺析中國畫構(gòu)圖。
79.基于都市風下的中國畫圖式研究,。
80.中國畫教學中問題意識的培養(yǎng),。
81.淺談中國畫的構(gòu)圖與情感,。
82.論中國畫創(chuàng)作中人物與背景關(guān)系的處理。
83.當代中國畫的傳承與創(chuàng)新探討,。
84.中國畫立意淺論,。
85.中國畫的氣韻與審美引力波。
86.中國畫專業(yè)素描教學問題的再思考,。
87.傳統(tǒng)民間青花山水對現(xiàn)代陶瓷山水畫的影響,。
88.景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格的演變。
89.淺析陶瓷界畫山水的繼承與發(fā)展,。
90.當代視覺體驗與藝術(shù)形式的發(fā)展,。
91.基于中國書畫特征顏色的專用色標設計與制作。
92.論金代磁州窯瓷枕繪畫裝飾藝術(shù)及其藝術(shù)特征,。
93.淺析中國傳統(tǒng)色彩,。
94.國畫“留白”在包裝設計中的運用分析。
95.淺析中國傳統(tǒng)水墨動畫與三維水墨動畫藝術(shù)的發(fā)展,。
96.“中國學派”動畫電影敘事空間塑造的特點,。
97.中國畫元素在當代油畫中的融合與借用。
98.淺絳彩瓷的繪制技法革新,。
99.多元文化背景下水彩畫藝術(shù)的形式語言表現(xiàn)研究,。
100.中國傳統(tǒng)壁畫的裝飾性色彩表現(xiàn)。
101.空間觀念的變革--論現(xiàn)當代中國畫的創(chuàng)新趨勢,。
102.試論中國高?,F(xiàn)代油畫教學的多樣化。
103.淺論傳統(tǒng)書法并非抽象藝術(shù),。
104.五谷畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式,。
105.簡析清末海派繪畫的世俗性特征。
106.淺析石濤山水寫生觀與印象派風景寫生觀,。
107.中國畫從氣韻到實體的思想變革--論中國畫“改良之爭”
108.對景寫生在中國山水畫中的造境研究,。
109.淺談中國當代繪畫藝術(shù)的延展。
110.如何把握工筆人物畫創(chuàng)作中畫面的色彩關(guān)系,。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇十
摘要:美學與藝術(shù)學是兩門獨立的學科,,我們研究二者的區(qū)別是因為學科內(nèi)的交叉互釋是學科發(fā)展的一個趨勢,而并不是將它們之間刻意劃一道鴻溝,。
研究它們的異同,,不僅使我們對美學與藝術(shù)學有更清晰的認識,這也是關(guān)系到這兩門學科進一步發(fā)展完善的至關(guān)重要的問題,。
關(guān)鍵詞:美學;藝術(shù)學;藝術(shù)審美;現(xiàn)實審美;審美經(jīng)驗,。
美學成為一門獨立的學科是以十八世紀德國唯理主義哲學家鮑姆加登于1750年出版《美學》專著為標志的,因此,,鮑姆加登被稱為“美學之父”,。
藝術(shù)學這個專有名詞的出現(xiàn)卻頗多爭議,,它于十九世紀四十年代開始出現(xiàn),,有人認為在1845年,,德國學者海爾曼海特納在論文《反思辯的美學》中,泰奧多爾蒙特在專著《美學》中都使用了“藝術(shù)學”這一術(shù)語,,也有人認為是溫伯格和羅森克蘭茲創(chuàng)造的,。
然而明確提出創(chuàng)立一門關(guān)于藝術(shù)的獨立學科,以藝術(shù)獨自的領(lǐng)域為對象,,擺脫藝術(shù)隸屬于美學的傳統(tǒng)觀念則是德國十九世紀著名美術(shù)史家,、藝術(shù)理論家康拉德費德勒,他成為了藝術(shù)學的奠基者被稱為“藝術(shù)學之祖”,。
似乎從定義美學與藝術(shù)學開始,,它們之間就有著千絲萬縷,割舍不斷的聯(lián)系,,似乎是你中有我,、我中有你互溶互滲。
但又看似親密卻又有著不交集不相連的區(qū)域,,而是自成體系,,有著自己的領(lǐng)域。
要像名詞定義似的來說明似乎很難,,我們不妨從一些藝術(shù)作品出發(fā)去研究它們的異同,,從而看到它們的交集部分與不交集部分,,而后對美學與藝術(shù)學有清晰的認識。
《不能說的秘密》是一部由周杰倫導演并演出的電影,,雖不是大手筆高成本制作但卻很認真細致的講述了一段發(fā)生在校園并且穿越時空的唯美愛情故事,。
審美意象是觀眾首先從這部作品體驗到的,,通過人們過往的審美經(jīng)驗可清楚地知曉,這部作品的審美特色來自于一種對愛情執(zhí)著追求、始終不渝的信念。
這是一種人們普遍追求的人生態(tài)度,,無論什么時代,、什么年齡或者什么職業(yè)的觀眾所受到的審美感染不是來自電影所講述的時間背景,,電影所應用的技術(shù)手法或者是這部電影的藝術(shù)風格而是來自“執(zhí)著追求”“始終不渝”,這種實踐行動當中人的主導性,,不僅僅是在愛情當中,,它也廣泛存在于任何鎖定目標矢志不移,、獻身無悔的行動中,。
這樣,我們便從這部電影中提取了我們?nèi)祟惍斨幸环N具有正面意義的感情正能量,,與此同時也詮釋了人與人,,編導與觀眾的審美共鳴現(xiàn)象。
這是從美學出發(fā)來分析藝術(shù)作品,,也就是從自己本身的審美經(jīng)驗的感受出發(fā)去追尋一種審美的意境,,使這種審美意境從一個特定的藝術(shù)品當中脫離并且顯現(xiàn)出來,使其成為研究的中心;審美意象從一些特定的藝術(shù)載體比如事件,、情節(jié),、背景、技巧等中獨立產(chǎn)生出來的過程,,同時就是擺脫就事論事,、從特殊走向普遍、從藝術(shù)審美推移向現(xiàn)實審美的哲理升華抽象,。
也就是把藝術(shù)的外在形象的層面向形式層面的抽象,。
然而在藝術(shù)學當中,形象只是分析的一個基本單元,。
外在形象使藝術(shù)當中的內(nèi)容和題材存在于一個具像的層面,,與之相反,,外在的形象蘊含著藝術(shù)單元與指定的題材內(nèi)容是不能夠被分離的,。
但美學研究對象的藝術(shù)審美形態(tài),,是更為注意形式美以及感受的,。
因此,,藝術(shù)作品中一種結(jié)構(gòu),、一組和聲,、一種線條,、一種構(gòu)思、一種敘事的語調(diào)等等,,無論從任何局部細節(jié)到宏觀整體的感受或印象,,都能做到不依靠主題思想、題材等藝術(shù)學分析而成為美學分析的對象,。
然而藝術(shù)學的分析方法是一種綜合的分析,,換句話說是具有邏輯的。
以這部電影為例,,從藝術(shù)學的角度來分析,影片中的音樂,,是本片很成功的地方,,由于導演將男女主角定位是鋼琴高材生,所以優(yōu)美的鋼琴曲貫穿本片,。
小倫與學長“鋼琴王子”斗琴的那一段最為精彩,,曲子的慢板部分時,手指在琴鍵上猶如蜻蜓點水或是蝴蝶因戀著花香而繞著它翩翩起舞般的纏綿;而到了快板部分手指與琴鍵如同熱戀中的情人相互吸引撞出花火,,這畫面加上彈奏出的曲子足以讓人沉醉,。
周杰倫把肖邦的黑鍵練習曲演繹得非常出色,中間的一段黑鍵變白鍵的變調(diào),,不僅體現(xiàn)了周杰倫良好的鋼琴功底,,給觀眾也帶來了美好的視覺與聽覺享受。
從影片的視覺效果來看,,畫面是很精致的,,校園仿古的英式建筑、上百年歷史的練琴房,、古老的泛黃的樂譜還有學生們黑白搭配的校服都符合藝術(shù)院校的氛圍,。
還有小倫騎著單車帶小雨回家時路過的那一條木頭鋪成的小路,在一片蔥郁的草木中蜿蜒曲折,,一種田園的氣息帶來一種年幼時的純凈;小倫和小雨散步,,背景是藍色的海岸,海面有細細白色的波浪;小倫和小雨在屋頂相依而坐時,面對著的是寬闊的灑滿陽光的水面,,這里仿佛在用油畫給人描述初戀的感覺,,觀眾似乎也走到畫中面對此情此景只想靜靜體味。
從影片中演員的表演方面看,,周杰倫的表演功力相對他的音樂素養(yǎng)來說雖然稍遜一些,,但是由于表現(xiàn)初戀的故事,所以他稚嫩生澀的表演反倒符合劇情要求,。
女主角路小雨,,劇情賦予她內(nèi)斂、淡雅,、敏感上又有一點調(diào)皮,,而她本人的氣質(zhì)配合清純的外表,將初戀情人這一角色演繹的非常唯美,。
通過觀看這部電影以及對它的賞析,,再來看美學與藝術(shù)學的關(guān)系,可以借用形式邏輯術(shù)語表達為“交叉”關(guān)系,。
美學與藝術(shù)學在不相同的范圍內(nèi)卻都以藝術(shù)作為對象,,這就使它們在研究的范圍上二者必然有重疊的部分,從而使兩者產(chǎn)生交叉關(guān)系,。
也就是說對于一件藝術(shù)作品,,我們可以分別從美學和藝術(shù)學的角度出發(fā)分析作品,無論用何種方法何種角度這兩種學科都可以對藝術(shù)作品進行分析,。
從研究對象來看,,美學比藝術(shù)學的范圍又寬泛些,美學不僅研究藝術(shù)審美,,還研究更為廣泛的現(xiàn)實審美,。
然而,美學不是研究藝術(shù)中的所有問題,,它研究的是其中和審美經(jīng)驗相關(guān)聯(lián)的那部分,。
比如藝術(shù)創(chuàng)作中的文學寫作里講的外形描寫、景物描寫,,在音樂理論中的配器法,,美術(shù)理論所強調(diào)的用筆等,這些不是審美形態(tài)的藝術(shù)內(nèi)容,,或是舞蹈中的步伐,、手位,、身形,編創(chuàng)舞蹈時所運用的技法等,以上所述的種種美學是不對其進行研究的。
美學不是萬能的,它不能夠全方位去分析一件藝術(shù)品。
綜上所述,我們得出結(jié)論在美學的外圍是有小于藝術(shù)學所研究范疇的,。
與之相反,藝術(shù)學研究的是一切與藝術(shù)相關(guān)的:比如說,,藝術(shù)家,、藝術(shù)賞析、藝術(shù)的創(chuàng)作或者藝術(shù)品等,,以及非藝術(shù)和藝術(shù)在文化的歷史上發(fā)生的一切關(guān)系:比如說,,宗教、一些意識形態(tài),、信仰,、政治等等。
我們了解美學與藝術(shù)學并且區(qū)分他們的異同是很重要的,,這樣不僅能夠讓我們對美學與藝術(shù)學有清晰的認識,,這也是影響到美學與藝術(shù)學能否進一步發(fā)展并且完善的重要問題。
在這樣一個新新時代美學與藝術(shù)學同樣面臨挑戰(zhàn),。
對于美學,,它的重大使命是如何在平凡的生活中創(chuàng)立一個本該如此的美好境地,讓人和人,、人和自然能夠和諧的相處,,梳理出一個更為融洽的關(guān)系,從而構(gòu)建和諧的社會,,讓每一個人都充滿了正面的積極的能量。
如何能夠達到這一目標,,美學就要激發(fā)起人類對人生和自然的興趣,,圮絕,那些消極的,、物質(zhì)的誘惑,。
藝術(shù)學也面臨著許多挑戰(zhàn),當今這個社會經(jīng)濟快速發(fā)展給人類帶來了物質(zhì)生活的極大充裕,,這使藝術(shù)出現(xiàn)一種不平衡的發(fā)展,,雅俗共賞的藝術(shù)和大眾百姓文化的一些問題,如何才能將這些珍貴的傳統(tǒng)藝術(shù)給予當代人們更容易接受的藝術(shù)表現(xiàn)形式,,以及各藝術(shù)門類間相互撞擊和融合的問題等等,。
社會是不斷發(fā)展的,同樣美學和藝術(shù)學也是在不斷發(fā)展和豐富的,,他們的交集和不交集的部分也會隨之增多,,我們應在不斷的學習中去更多的了解美學與藝術(shù)學的異同,。
參考文獻:
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淺析藝術(shù)學及舞蹈學學科建設【2】。
摘要:隨著學科的調(diào)整,,藝術(shù)學升格為一門獨立的門類,,音樂和舞蹈升為一級學科,學科的升級要求藝術(shù)學科和舞蹈學科加速調(diào)整已有的學科結(jié)構(gòu),,適應時代的要求,。
當前的學科架構(gòu)大多是較為西化的門類結(jié)構(gòu),但隨著中國藝術(shù)學和舞蹈學的發(fā)展,,其學科架構(gòu)及建設理念需要進行調(diào)整和完善,,提高藝術(shù)學和舞蹈學的教學水平。
本文分析了當前我國音樂與舞蹈學科設置的意義,,提出了完善藝術(shù)學和舞蹈學學科建設調(diào)整的措施,,為藝術(shù)學及舞蹈學學科的完善提供參考。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)學升格;舞蹈學;學科架構(gòu);措施,。
隨著學科的調(diào)整,,藝術(shù)學升格為一門獨立的門類,音樂和舞蹈歸為一級學科,,在某種程度上不同的藝術(shù)形式具有不同的規(guī)律和特征,,其學科建設也有不同之處,但同時,,現(xiàn)階段的門類劃分是由理論依據(jù)的,。
眾所周知,自古以來音樂和舞蹈便伴隨著人類,,是一種古老的藝術(shù)形式,,藝術(shù)的發(fā)展一直伴隨著人類文明的進程。
[1]當前的學科架構(gòu)大多遵循西式的教學架構(gòu),,隨著中國藝術(shù)的發(fā)展,,這些架構(gòu)需要進行調(diào)整。
本文分析了當前我國音樂與舞蹈學科設置的意義,,提出了完善藝術(shù)學和舞蹈學學科建設調(diào)整的措施,,為藝術(shù)學及舞蹈學學科的完善提供參考。
1藝術(shù)和舞蹈學科設置的意義,。
縱觀我國的古代樂舞史,,樂舞自始至終是一個有機的整體,,形成了詩樂舞三位一體的藝術(shù)體系。
在某種程度上,,中國古代的樂舞史是一部代表古人樂舞理念的樂舞史,。
作為一門學科,音樂是以聲音為載體的藝術(shù),,音調(diào)的旋律和節(jié)奏蘊含著豐富的思想情感,,而舞蹈是以人的肢體動作為載體的藝術(shù)表現(xiàn)形式,通過人的肢體動作來表達思想情感,。
可以說音樂和舞蹈對于陶冶人們的情操,,培育人的完整人格具有重要意義。
人類歷史發(fā)展的長河,,音樂舞蹈以其獨特的形式表現(xiàn)出人們對世界的認識,,對信仰的追求,并在發(fā)展中不斷拓展藝術(shù)學的體系,,是人類文明的代表符號之一,。
當前,我國的音樂和舞蹈學科的建設取得了巨大進步,,影響力逐漸廣泛,,在某些領(lǐng)域甚至達到了國際領(lǐng)先水平,充分體現(xiàn)了社會主義藝術(shù)特色和價值,。
[2]中央音樂學院,、中國音樂學院、中央戲劇學院等都是一批具有代表性的高等學府,,為我國藝術(shù)學科的發(fā)展作出了重要貢獻,。
2舞蹈學學科的建設。
2.1完備學科理論建設和整體性思考,。
學科的成熟需要理論與實踐的不斷推進和完善,,不能單純地依靠理論研究。
作為一門學科,,藝術(shù)學是客觀存在的藝術(shù)世界,是一個實體,,其學科建設要遵循客觀規(guī)律,,把握個體對象的特征,形成完備的學科理論,。
通過理論與實際的結(jié)合,,不斷完善理論研究,把藝術(shù)理論與實際問題研究結(jié)合,,做到言之有物,。
2.2建立科學合理的研究方法,。
方法決定研究的效率,合理的研究方法能促進學科的發(fā)展,。
現(xiàn)階段,,我們很多學者在對舞蹈藝術(shù)進行研究時,大多是依照唯物史觀,,通過對歷史文獻的研究對舞蹈藝術(shù)的發(fā)展進行歸納和統(tǒng)計,,但我們應該知道,藝術(shù)的產(chǎn)生于所處的環(huán)境密切相關(guān),,環(huán)境中的經(jīng)濟,、政治、思想和文化對藝術(shù)的發(fā)展具有重要影響,。
在實際的研究過程中很多學者將舞蹈獨立出來,,把舞蹈與社會環(huán)境因素割裂開來是不能發(fā)現(xiàn)藝術(shù)的本質(zhì)問題的。
我們要以中國傳統(tǒng)藝術(shù)和美學的研究為技術(shù),,積極采用社會和自然學科的研究方法,,深層次的研究和闡釋中國的藝術(shù)理論,建立系統(tǒng)化的梳理和把握,,形成藝術(shù)學研究的特色,。
2.3重視學理建樹和教育理念的培養(yǎng)。
當前,,大多高校只是重視技能的培養(yǎng),,而忽視了學生學理建樹和教育理念的培養(yǎng),對學生綜合素質(zhì)的提升具有制約性,。
藝術(shù)學學生綜合素質(zhì)的高低決定了我國未來藝術(shù)品位的高低,,對我國藝術(shù)學的發(fā)展具有重要影響。
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美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇十一
5、父母處理幼兒間沖突的方式研究,。
3,、父母教養(yǎng)方式對幼兒適應幼兒園生活的影響。
4,、父母教養(yǎng)方式對幼兒同伴關(guān)系的影響,。
5、幼兒教師處理幼兒間沖突的方式研究,。
6,、中班幼兒周末生活安排的個案研究/現(xiàn)狀研究。
7,、大班幼兒家庭生活自理能力的個案/現(xiàn)狀研究,。
8,、黃石市3―6歲幼兒每月生活費用的調(diào)查研究。
---以xx幼兒園中班的35名幼兒為例,。
9,、黃石市3―6歲幼兒教養(yǎng)費用的調(diào)查研究。
---以xx幼兒園大班的35名幼兒為例,。
10,、單親家庭幼兒認知發(fā)展的個案研究。
11,、單親家庭幼兒同伴關(guān)系發(fā)展的研究,。
12、農(nóng)村3―6歲幼兒玩具的數(shù)量和類型的調(diào)查研究,。
---以黃石市xx鄉(xiāng)(鎮(zhèn))的50名幼兒為例,。
1、某地區(qū)農(nóng)村幼兒教師工作狀況和工資狀況的調(diào)查研究,。
2,、某地區(qū)幼兒教師心理健康狀況的調(diào)查研究。
3,、某地區(qū)兒童學前教育社會需求的調(diào)查研究,。
4、某地區(qū)民辦幼兒園辦園成本的調(diào)查研究,。
5,、某地區(qū)幼兒園膳食狀況的調(diào)查研究。
6,、某地區(qū)0―3歲兒童早期教育的調(diào)查研究,。
7、某地區(qū)民辦幼兒園兒童意外傷害事故的調(diào)查研究,。
8,、幼兒(大中班)自我服務及參與家庭勞動情況的調(diào)查研究。
9,、民辦幼兒園發(fā)展的個案研究,。
10、鄉(xiāng)土教育資源在幼兒園教育中的運用研究,。
11,、幼兒環(huán)保意識和行為的培養(yǎng)研究。
12,、幼兒家庭閑暇教育的個案研究。
1,、學前兒童美術(shù)教育活動存在的問題及對策,。
2,、學前兒童科學教育活動存在的問題及對策。
3,、幼兒園男教師的角色定位研究,。
4、幼兒園親子活動的現(xiàn)狀研究,。
5,、幼兒教師專業(yè)發(fā)展的途徑研究。
6,、中班幼兒助人行為研究,。
7、緩解小班幼兒分離焦慮的對策研究,。
8,、幼兒教師職業(yè)形象調(diào)查與分析。
9,、受忽視幼兒的成因及教育對策研究,。
10、幼兒攀比行為及教育策略研究,。
11,、幼兒欺負行為及干預策略研究。
12,、提高幼兒園教師隊伍穩(wěn)定性的對策研究,。
1、達爾克羅茲音樂教育指導下的幼兒律動活動探索,。
2,、奧爾夫音樂教育思想與我國幼兒音樂教育結(jié)合的實踐探索。
3,、師幼互動共建課程研究,。
4、建構(gòu)主義學習理論在幼兒音樂教育中的應用,。
5,、整合性音樂活動在幼兒園中班的探索與應用。
6,、動畫片音樂在幼兒音樂教學中的運用,。
7、多媒體應用于幼兒音樂欣賞教學的利弊,。
8,、打擊樂活動在小班幼兒音樂節(jié)奏方面訓練的運用。
9、幼兒音樂活動檔案袋評價個案研究,。
10,、幼兒音樂活動檔案袋評價實驗研究。
11,、教師肢體語言在幼兒音樂活動中的意義研究,。
12、家園合作模式下的幼兒音樂才能培養(yǎng),。
1,、培養(yǎng)學前兒童閱讀能力的實踐研究。
2,、幼兒園預設性課程與生成性課程整合的研究,。
3、新入園幼兒適應性實踐研究,。
4,、幼兒科學教育中探究性學習研究。
5,、幼兒園早期閱讀教育現(xiàn)狀分析及指導對策的研究,。
6、小班幼兒游戲特點及教育策略的研究,。
7,、中班幼兒游戲特點及教育策略研究。
8,、大班幼兒游戲特點及教育策略研究,。
9、幼兒園教學過程中教師提問的有效性研究,。
10,、幼兒園幼兒道德學習策略研究。
11,、幼兒園預設活動中教師有效回應的策略研究,。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇十二
摘要:該文主要從美術(shù)作品中藝術(shù)創(chuàng)作實踐的形態(tài)、內(nèi)容和形式,、光影和色彩,、節(jié)奏和韻律以及空間構(gòu)成和均衡等角度出發(fā),論述了藝術(shù)創(chuàng)作實踐在美術(shù)作品中的重要性,,并指出了藝術(shù)創(chuàng)作實踐的過程就是一個從思考到實踐的具體過程,。合理的藝術(shù)創(chuàng)作實踐形式能夠有效增強美術(shù)作品的視覺效果,而探索藝術(shù)創(chuàng)作實踐的內(nèi)涵則對美術(shù)作品主題的表達具有一定的促進作用,。
關(guān)鍵詞:美術(shù)作品,;藝術(shù)創(chuàng)作;實踐。
美術(shù)作品的藝術(shù)創(chuàng)作實踐是指畫家能動地將獨到的藝術(shù)見解,、思想情感以及人生感悟等有機地融入作品的藝術(shù)行為,。美術(shù)作品的藝術(shù)創(chuàng)作實踐既是畫家學習藝術(shù)創(chuàng)作的認知起點,也是畫家在藝術(shù)道路中所追求的目標,,同時又是畫家充分表達藝術(shù)靈感的重要手段。美術(shù)作品藝術(shù)創(chuàng)作實踐形式的變化和發(fā)展,,對人類社會的不斷進步具有促進作用,。
美術(shù)作品中藝術(shù)創(chuàng)作的形態(tài)主要包括兩個方面:其一是具象形態(tài),其二是抽象形態(tài),。這兩個方面是美術(shù)作品創(chuàng)作者的創(chuàng)作理念和情感意識的基本形態(tài),。1.具象形態(tài)具象形態(tài)是畫家通過人工描繪的方式,根據(jù)客觀物象的本來面貌所構(gòu)造出的情景寫實,,其內(nèi)容與事物的真實形態(tài)十分接近,,其中所反映出的是事物的真實性與本質(zhì)性,如畢加索早期的美術(shù)作品《斗牛士》《科學與慈善》等,,所反映的就是事物的真實面貌和具體形態(tài)特征,。2.抽象形態(tài)抽象形態(tài)是通過觀念性符號表達的方式對事物原型、具體形態(tài)特征的再次創(chuàng)造,,是對畫家內(nèi)心情感的表達,,也是畫家藝術(shù)創(chuàng)作能力的體現(xiàn)。如畢加索蛻變時期的美術(shù)作品《格爾尼卡》等,,其創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作手法來自畫家對于人生,、世界、戰(zhàn)爭等問題的主觀看法,。
二,、美術(shù)作品中藝術(shù)創(chuàng)作實踐的內(nèi)容和形式。
美術(shù)作品中藝術(shù)創(chuàng)作實踐的內(nèi)容和形式主要通過線條,、色彩,、空間、構(gòu)圖,、材質(zhì)及其相應的組合關(guān)系作用于觀賞者的感官,,促進觀賞者在欣賞之余,透過作品的外在形式獲得更高層次的審美享受,。不同美術(shù)作品在內(nèi)容與形式的關(guān)系處理方面往往有不同的側(cè)重點,,具象形態(tài)的作品往往偏重內(nèi)容,而抽象形態(tài)的作品往往偏重形式,。內(nèi)容與形式是同一個問題的兩個不同方面,,內(nèi)容支配形式,而形式反過來影響內(nèi)容的表現(xiàn)。如,,蒙德里安的抽象作品《紅,、黃、藍的構(gòu)成》就是通過色塊與線條相結(jié)合的形式,,具體表現(xiàn)作品的深層次含義,。美術(shù)作品的藝術(shù)創(chuàng)作實踐強調(diào)的是畫家個性與特色的發(fā)揮,畫家通過對美術(shù)作品藝術(shù)審美特征的共同規(guī)律的不斷探索,,在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中提升自身對于藝術(shù)個性的認知,,從而促進美術(shù)作品不斷滿足藝術(shù)審美的需求。
三,、美術(shù)作品中藝術(shù)創(chuàng)作實踐的光影和色彩,。
光影和色彩是西方美術(shù)作品的主要藝術(shù)表現(xiàn)形式,它們對于美術(shù)作品有著不可小覷的藝術(shù)表現(xiàn)能力,。對于美術(shù)作品而言,,光影與色彩所組成的復雜關(guān)系,能夠通過視覺為觀賞者的心理帶來直接的刺激,,從而更好地調(diào)動觀賞者的情感共鳴,。如,莫奈的海景寫生畫《日出印象》通過灰薄的光影,、藍灰相間的色彩以及斑駁凌亂的筆觸,,將景色繪制得隱約可見卻又模糊不清,極為形象地為觀賞者展示出了一幅清晨霧氣朦朧的美好景象,。再如,,亨利盧梭的美術(shù)作品《玩蛇者》為我們展現(xiàn)出月下幾株植物閃爍著奇異而又耀眼的光澤,很容易便能將觀賞者的思緒帶到那奇幻而又詭異的國度,,讓人流連忘返,。
四、美術(shù)作品中藝術(shù)創(chuàng)作實踐的節(jié)奏和韻律,。
1.節(jié)奏節(jié)奏既是一種具有周期性變化規(guī)律和形式特點的運動方式,,也是客觀事物運動的重要屬性之一,晝夜的交替,、鐘表齒輪的轉(zhuǎn)動以及火車的車輪聲等都具有一定的節(jié)奏性,。如,列賓的美術(shù)作品《伏爾加河上的纖夫》通過畫面中人物高低錯落的排列,,迸發(fā)出十分強烈的節(jié)奏感,,從而讓觀賞者切實感受到畫面所帶來的.力量感。2.韻律韻律的作用是在畫面節(jié)奏的基礎(chǔ)上賦予美術(shù)作品強弱起伏的情調(diào),,能夠為觀賞者帶來抑揚頓挫的藝術(shù)美感,。在美術(shù)作品的藝術(shù)創(chuàng)作實踐中,,韻律的表現(xiàn)形式主要體現(xiàn)為畫面線條的起伏轉(zhuǎn)折、前后呼應等,,既增強了作品的美感意蘊,,又為作品增添了情感傳達。
五,、美術(shù)作品中藝術(shù)創(chuàng)作實踐的空間構(gòu)成與均衡,。
如,尚塞的美術(shù)作品《水果靜物》通過畫面中不同水果與靜物的空間構(gòu)成,,使不同位置,、不同角度的各種物體都極為清晰地展現(xiàn)在觀賞者的眼前,既給觀賞者帶來一種連續(xù)交錯的空間層次感,,又為觀賞者留下了一定的遐想空間。又如,,超現(xiàn)實主義美術(shù)作品《庇利牛斯山的城堡》通過一塊懸于半空的巨石,,為觀賞者呈現(xiàn)出一幅極不合常理的超自然景觀,整個畫面的構(gòu)成仿佛直接將觀賞者拉入了一個非現(xiàn)實的荒誕空間,。因此,,美術(shù)作品中藝術(shù)創(chuàng)作實踐的空間構(gòu)成與均衡是寄托畫家獨特思想情感的重要手段之一。結(jié)語美術(shù)作品通過藝術(shù)創(chuàng)作實踐的不斷發(fā)展,,不僅能夠更加強烈地表達出畫家獨特的精神世界,,為觀賞者帶來自由而愉悅的視覺享受,還賦予了美術(shù)作品更加深刻的藝術(shù)內(nèi)涵,,使藝術(shù)創(chuàng)作的實踐變得更有意義,。也只有這樣,美術(shù)作品的藝術(shù)創(chuàng)作實踐才會呈現(xiàn)出更加絢麗多彩的景象和自由自在的生命力量,。
參考文獻:
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[3]祁自敏,,嚴蕊.淺談山水畫的繼承與創(chuàng)新.美術(shù)教育研究,
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇十三
美術(shù)作品是客觀現(xiàn)實的形象化反映,,有的美術(shù)作品甚至可以透視當時的政治,、經(jīng)濟、宗教,、文化,、科技等社會背景,又可以窺見藝術(shù)家本人的世界觀,、藝術(shù)觀,,還可以感受到作品的審美情趣等等,。
【1】淺析如何引導學生用語言評價美術(shù)作品。
在我的美術(shù)鑒賞課堂上,,經(jīng)常會出現(xiàn)這樣的場景,,現(xiàn)舉兩例:
場景一:
師:某某同學,請你談談對凡高的《向日葵》的感受?
生:(想了一會笑)他畫得好!
師:很好,,很多人都和你一樣認為凡高畫得好,,你能具體的說說他好在什么地方嗎?
生:嗯!他用的黃色很多!(很多同學笑)……。
場景二:
師:今天誰能對《溪山行旅圖》談一下自己的感受,。
生1:好看!看著適意!
生2:前面一座山,,后面一座山,中間有條瀑布,。
上面兩個是我在上高中美術(shù)鑒賞課時真實的例子,,由于學生在藝術(shù)鑒賞上的詞語積累不是很多,所以有時候?qū)W生對美術(shù)作品的評價甚至讓人啼笑皆非!好或者不好,,我喜歡或者我不喜歡,,即使有部分對美術(shù)有偏愛的同學憑著自己的語言體系,來評價一些優(yōu)秀畫作時也是感覺很吃力,,不能很好將自己的真實感受用恰當?shù)恼Z言表達出來,。
俗話說一個人“三句話不離本行”,其實就是說一個人善于利用專業(yè)語言來交流,。
當學生沒有專業(yè)語言時,,在鑒賞、評價美術(shù)作品時那可真是茶壺里煮餃子——有口倒不出啊!美術(shù)作品是客觀現(xiàn)實的形象化反映,,有的美術(shù)作品甚至可以透視當時的政治,、經(jīng)濟、宗教,、文化,、科技等社會背景,又可以窺見藝術(shù)家本人的世界觀,、藝術(shù)觀,,還可以感受到作品的審美情趣等等。
所以美術(shù)鑒賞的課堂教學是需要大量語言交流的,。
教學互動中需要師生之間,、同學之間的交流,分享不同的感受與觀點,,在相互啟發(fā)下深入理解作品,。
在美術(shù)鑒賞教學過程中,筆者發(fā)現(xiàn),,學生對優(yōu)秀畫作明明有強烈感受,,卻無話可說,,原因大概有以下幾種。
一是學生不知道從什么方面來分析,,二是學生不知道用什么語言來合理表達,。
為此,我在美術(shù)鑒賞課堂上做了一個嘗試,,先把學生分組,,每個小組在簡單的提示下寫出畫面的構(gòu)成要素,并且討論這些構(gòu)成要素給觀者帶來的感受,。
具體過程如下:
一,、把每個小組總結(jié)的畫面構(gòu)成要素匯總成以下幾個方面。
1.構(gòu)圖有:水平構(gòu)圖,、三角形構(gòu)圖,、圓形構(gòu)圖等等。
2.色調(diào)有:冷色調(diào),、暖色調(diào),、明色調(diào)、暗色調(diào)等等,。
3.筆觸有:輕松的、嚴謹?shù)?、收斂的,、狂放的等等?/p>
二、根據(jù)畫面的構(gòu)成要素來逐條分析,,這些構(gòu)成要素給觀者帶來的什么樣的感受,。
1.水平構(gòu)圖帶來的安靜祥和的感受,三角形構(gòu)圖所帶來的穩(wěn)定協(xié)調(diào)的效果感受;圓形構(gòu)圖給人以團結(jié)一致,、整體不松散的感受等等,。
2.冷色調(diào)給人帶來寧靜、清涼,、深遠,,悲哀的感受,暖色調(diào)給人帶來熱烈,、歡樂,、溫暖、開朗,、活躍,、恐怖的感受等等。
明色調(diào)讓人產(chǎn)生信心,、希望,、天真,、浪漫的感受、暗色調(diào)讓人產(chǎn)生權(quán)威,、低調(diào),、高雅、執(zhí)著,、冷漠,、防御的感受等等。
3.輕松的筆觸的給人帶來輕松,、愉悅的感受,,狂放的筆觸的給人帶來不安、焦慮的感受,,嚴謹收斂的筆觸給人帶來的嚴肅,、認真、固執(zhí)的感受,。
這樣的話,,學生就會從構(gòu)圖、色調(diào)以及筆觸的角度來看這張畫,,并且能用相應詞語來描述他們對《星月夜》這幅畫的感受,,對學生來說,這樣從憑空捏造詞語變成了選擇恰當?shù)脑~語來表達就會簡單很多,。
這樣再有美術(shù)鑒賞課時,,很多同學對一些優(yōu)秀畫作就能有方向的評價,有的時候甚至發(fā)表的言論給人感覺是相當?shù)膶I(yè)!由此可以初步斷定為,,學生在表達自己對美術(shù)作品的感受時并不是無話可說,,更不是學生對美術(shù)作品沒有感受,而是源自于專業(yè)語言的匱乏,。
另外,,除了上述評價性的詞語之外,學生來描述畫作給他們帶來的直觀感受時,,他們的語言表達能力也非常重要,,美術(shù)的語言表達水平雖然與語文水平、審美水平等因素有關(guān),,但是,,如果課堂上美術(shù)教師有意識地培養(yǎng)學生對藝術(shù)理解的表達能力,是能夠克服這一困難的,。
描述性語言主要用來陳述畫面上的形象,。
由于國畫大多是散點構(gòu)圖,而且畫家重在意境,,所以色調(diào)相對于西畫來說比較單一,,觀看的順序可以自己確定或是從整體到局部,,或是從上而下,或是從左到右,,特別是一個比較長的卷軸畫則是要從右向左來觀看,。
綜上所述,以后上美術(shù)鑒賞課時,,我會多創(chuàng)造機會讓學生練習,。
在教學中,我可以安排學生交流或競賽活動,。
對于不善于講述的學生,,可以讓他書寫。
久而久之,,學生的觀察能力就可得到提高,,描述能力自然也就隨之提高了。
【2】數(shù)字化美術(shù)作品創(chuàng)新表現(xiàn),。
巖畫,,是指刻畫在山洞壁上或山崖上的圖畫,也稱崖壁畫,。
巖畫是人類祖先社會生活和思想智慧的反映,,是了解當?shù)孛褡瀹a(chǎn)生發(fā)展歷史的重要依據(jù),具有珍貴的研究和觀賞價值,。
在廣西的左江流域的沿岸峭壁上,,分布著183處崖壁畫,這些壁畫是我國古代駱越人的杰作,,是我們的祖先留下的寶貴財產(chǎn)。
寧明花山巖畫的面積為8000多平方米,,面積堪稱廣西花山巖畫中最大的,,也是內(nèi)容最豐富的景觀,是廣西花山巖畫的代表及壯族文化的瑰寶,。
研究學者認為廣西左江流域壁畫是我國祭祀巖畫中最寶貴的作品,,其中花山崖壁畫以其人物及氣勢堪稱全國之冠。
新中國成立以后,,國內(nèi)不少的專家學者紛紛對其進行了各方面的考證,,并取得了一些成就。
一,、從審美觀點看花山巖畫圖形,。
(一)韻律美。
花山巖畫的顏料主要是赤鐵礦,,畫面以人物形態(tài)為主,,但也結(jié)合有器物和動物形象等,。
花山巖畫的人物形態(tài)主要是蛙形,身軀形態(tài)多為上粗下細的倒三角狀,。
側(cè)面人像的形態(tài)變化較少,,但這些形態(tài)多樣的人物形象都是按照一定的規(guī)律進行有序排列,并沒有錯綜復雜的感覺,,在這些人物形象中,,相同或相近的形態(tài)通過不同的方式組合在一起,給人一種錯落有致的韻律美,。
花山巖畫追求奔放流暢的線條,,講究的是均衡對稱的人物造型,在遠處進行眺望時,,沉著濃艷的色彩及粗獷求精的筆觸,,給觀賞者展現(xiàn)出一幅節(jié)奏起伏跌宕、和諧統(tǒng)一的韻律,。
壁崖上畫面沒有聲音,,但在繪畫者的筆下,觀賞者卻能感受到強烈的音樂韻律,,人物形象和其他形象的參差錯落,,具有熱烈歡快而有條不紊的節(jié)奏感。
從巖畫的直觀上,,巖畫給人一種活潑而平穩(wěn)、熱烈而古樸的韻律之美,。
(二)氣勢美,。
花山巖畫造型組合給觀賞者帶來一種氣勢美。
據(jù)考證,,花山巖畫具有多年的歷史,,整幅畫面的高度約50米,長172米,,經(jīng)過畫家的精工細作,,使人們在進行瞻仰時,能感受到這種畫面圖形的氣勢美,。
花山巖石的畫面主要是以祭祀山川神靈為主題背景,,故其畫面一般都是大型的舞蹈場面,這同時也說明了我們的祖先對山川神靈的敬仰,。
這些舞蹈畫面一般都是主次分明,,次序排列。
據(jù)學者的調(diào)查研究,在廣西的左江流域,,但凡逢遇大雨,,都會造成泛濫成災。
因此,,當?shù)氐木用癫捎梦璧傅男问饺偺焐?,在這些畫面中,觀賞者可以看到瘋狂的舞者,,即使在現(xiàn)代,,觀賞者仍可感受到人們對山川神靈的敬仰及對生存的渴望之情。
(三)意境美,。
意境美貫穿了我國傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展的整個歷史,,也是中華民族傳統(tǒng)文化的精髓。
花山巖畫處在山勢陡峭的環(huán)境中,,在地理環(huán)境的制約之下,,大幅度地增加了花山巖畫的繪制難度。
但凡事都是相對的,,這些惡劣的地理環(huán)境為花山巖畫的創(chuàng)作提供了特殊的觀賞條件,,提高了花山巖畫的觀賞度,形成了具有一定特色的藝術(shù)效果和美感,。
部分學者認為:巖畫是遠古時代的一首古詩,,記錄著遠古時代人們生活的點滴及人們內(nèi)心的追求與向往。
花山巖畫中的群體舞蹈,、牲畜的悠閑自得與周圍惡劣的地理環(huán)境形成鮮明的對比,,使觀賞者在觀賞的過程中,情不自禁地思緒紛飛,,增加了花山巖畫的神秘感,,使觀賞者在觀賞的過程中產(chǎn)生情景交融的意境美。
在遠古時代,,幾乎所有的巖畫都是與環(huán)境相關(guān)的,,這也可能是在遠古時代,人們就意識到大自然的重要性,,把環(huán)境當作審美的對象,與巖畫的創(chuàng)造融為一體,,追求巖畫的意境美,。
(四)想象美和象征美。
花山巖畫圖形設計的象征性是通過圖形象征來表達深層的含義,,進一步提升和升華了花山巖畫的象征意義,。
花山巖畫的圖形氣勢磅礴、形態(tài)多樣,但其都是以幾何圖案和符號構(gòu)成的.,,因此,,花山巖畫是一種抽象的藝術(shù)。
花山巖畫在其本身形態(tài)方面,,與直接呈現(xiàn)的再現(xiàn)形式相比,,具有不確定的因素。
但是,,花山巖畫的繪制者在進行創(chuàng)作的過程中,,通過簡單的形態(tài)賦予圖畫更多的內(nèi)涵,使畫面可誘發(fā)人們更多的想象,。
繪制者通過不同的造型和表現(xiàn)手法充分地刻畫了不同人物的各種情緒,,細膩了人物的神態(tài),通過形形色色的畫面讓人們感受到不同人物的性格特征和場景等,。
通過畫面的描繪,,觀賞者似乎可重現(xiàn)當時繪制者是懷著什么樣的心態(tài)進行創(chuàng)作的。
花山巖畫表現(xiàn)出圖形中的想象力和象征之美,。
(五)單純美,。
隨著現(xiàn)代社會生活節(jié)奏的加快及信息技術(shù)的快速發(fā)展,人們的追求也在日益變化,,單純的視覺信息吸引了更多人們的關(guān)注,。
現(xiàn)代人們越來越追求圖形設計的單純化,但單純化并不代表沒有象征的內(nèi)涵,,只是將復雜的意念濃縮到單純的圖形當中,,提取簡單的成分,讓人們在瞬間就能感受到設計者的思想和意念,。
在花山巖石中,,花山壁畫的造型就采取了單純化的設計手法。
例如,,在花山巖畫中的人物和各種動物的造型上一般都是采用了簡單的直線與圓形等幾何形態(tài),,色彩直接使用的是紅色,沒有多余的裝飾,。
在人物形象的繪制中,,也是采用簡單的藝術(shù)處理方式,只勾勒人物的總體特征,,忽視了人物形象的面部表情,,正是這種簡單幾何圖形的組合使花山巖畫形成了強烈的圖形視覺沖擊力。
我國古代人們的審美觀念,,為后來的審美觀提供了參考,。
(六)形式美和次序美。
花山巖畫人物形象的排列組合蘊含著深層的意義,正是這種存在的形式和次序使現(xiàn)代的觀賞者的想象得到了升華,。
在花山巖畫的圖形中,,我們可以看出,花山巖畫的圖形設計追求的是形式美,,再者形式美的圖形能促使觀賞者接受圖形所表達的信息,。
但是這就存在一個問題,什么是圖形的形式感,,概括的講,,這種形式感是人們在日常生活中積累的對物象的概括能力。
例如,,人們在小的事物中不斷地感受到事物的崇高,,演變到現(xiàn)在,人們逐漸對形式感的規(guī)律進行了總結(jié),,這種形式感是人們認識能力不斷提高的產(chǎn)物,。
美術(shù)畢業(yè)論文題目參考篇十四
目前所在地:廣州。
民族:哈尼族,。
戶口所在地:云南,。
身材:162cm47kg。
婚姻狀況:未婚,。
年齡:24歲,。
求職意向及工作經(jīng)歷。
人才類型:普通求職,。
應聘職位:
文秘/文員:文秘/文員,。
行政專員/助理助理。
文教法律類美術(shù)教師,。
工作年限:0,。
職稱:無職稱。
求職類型:全職,。
可到職:隨時,。
月薪要求:面議希望。
工作地區(qū):廣州廣州深圳,。
個人工作經(jīng)歷:
3月至7月輔導初中學生美術(shù)技法課程,。
207月至9月在云南省玉溪市開辦美術(shù)學習班,輔導初中及高中美術(shù),。
7月至9月在云南省玉溪市一中學校輔導高考前美術(shù)班,。
4月至6月在廣州易廣聯(lián)翻譯咨詢有限公司做英文客服文員。
207月至11月在廣州亞博展示制作設計有限公司做辦公室文員,。
教育背景,。
畢業(yè)院校:天津師范大學。
最高學歷:本科,。
所學專業(yè)二:行政管理,。
全國高等學校計算機考試一級合格證書、大學英語四級證書,、全國普通話水平測試等級證書,、教師資格證書、大學四年均獲學校三等獎學金,。
語言能力,。
外語:英語良好。
國語水平:優(yōu)秀,。
粵語水平:一般,。
工作能力及其他專長。
四年的大學生活,,使我在自己的思想境界,、知識水平、工作能力等方面都得到鍛煉與提高,。在此我真誠希望能夠到貴單位繼續(xù)學習發(fā)展,,我將整軍待發(fā),以飽滿的熱情,、堅定的信心,、高度的責任感去迎接新的挑戰(zhàn),攀登新的高峰,。
詳細個人自傳,。
個人有很強學習能力,善于溝通,,富有團隊精神,,吃苦耐勞。
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