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美術(shù)鑒賞論文字 美術(shù)鑒賞論文1字篇一

這學(xué)期我有幸上了美術(shù)鑒賞課,。老師為我們介紹了有關(guān)繪畫、建筑,、雕塑等方面的知識(shí),。使我對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了一定的興趣。在這里,，我就淺談一下對(duì)藝術(shù)美特征的一些認(rèn)識(shí),。

藝術(shù)美是指各種藝術(shù)作品所顯現(xiàn)的美。藝術(shù)美作為美的一種形態(tài),，它是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動(dòng)的產(chǎn)物,。藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)作為一種精神生產(chǎn)活動(dòng)，從本質(zhì)上說,，也是人的本質(zhì)力量的定向化活動(dòng),。因此，藝術(shù)美也就是人的本質(zhì)力量在藝術(shù)作品中通過藝術(shù)形象的感性顯現(xiàn),。

藝術(shù)美包含著兩個(gè)方面的內(nèi)容,，一方面藝術(shù)是對(duì)客觀社會(huì)生活反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望,。也就是說,，藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素,，這兩方面通過藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動(dòng)互相滲透,、彼此融合,，并物化為具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品,。因此,，藝術(shù)美的主要特征便集中表現(xiàn)為：形象性,、主體性,、審美性等基本特征,。

（一）藝術(shù)美的形象性

藝術(shù)美的基本特征之一是形象性,?；蛘邠Q句話說，藝術(shù)形象是藝術(shù)反映生活的特殊形式,。所謂形象性,，是指任何藝術(shù)作品都必須具有生動(dòng)、具體,、具有一定觀賞價(jià)值的藝術(shù)形象,。普列漢諾夫曾經(jīng)講過，藝術(shù)“既表現(xiàn)人們的感情,，也表現(xiàn)人們的思想,，但是并非抽象的表現(xiàn)，而是用生動(dòng)的形象來表現(xiàn),。這就是藝術(shù)的最主要的特點(diǎn)”,。各個(gè)具體的藝術(shù)門類，它們所塑造的形象具有各自不同的特點(diǎn),，如繪畫,、雕塑、攝影,、書法等塑造視覺形象,，音樂塑造聽覺形象，戲劇,、影視塑造綜合形象，語言藝術(shù)塑造不能直接感受到的文學(xué)形象等,。但無論如何,，形象性是任何藝術(shù)種類都不可缺少的，是藝術(shù)美的基本特征,。二）藝術(shù)美的直觀性,。所謂直觀性，就是具體生動(dòng)性和直接可感性,，它能夠直接作用于人的感覺器官而在大腦中產(chǎn)生感覺,、知覺和表象，并進(jìn)而產(chǎn)生聯(lián)想或想象,。這是因?yàn)槿魏嗡囆g(shù)美總是由形象的美決定的,。而一切形象又都是直觀的。有些藝術(shù)作品中,，藝術(shù)美的直觀性表現(xiàn)得十分明顯,。例如意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名美術(shù)家達(dá)·芬奇的優(yōu)秀肖像畫《蒙娜麗莎》。在另一些藝術(shù)作品中,，藝術(shù)美的直觀性雖然不如上面所說的那么明顯,，但是,，它們也直接作用于我們的感覺器官，使我們經(jīng)過聯(lián)想或想象,，在腦中產(chǎn)生出美的形象,。

（三）藝術(shù)美的審美性

藝術(shù)美的第三個(gè)基本特征就是審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看,，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個(gè)條件：其一,，它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二,，它必須具有審美價(jià)值,，即審美性。正是這兩點(diǎn),，使得藝術(shù)品和其他一切非藝術(shù)品區(qū)分開來,，也使得藝術(shù)美與自然美區(qū)分開來。

（四）藝術(shù)美的主體性

藝術(shù)美還有一個(gè)基本特征,，就是主體性,。如前所述，藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài),，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn),，決定了藝術(shù)美必然具有主體性的特征。毫無疑問,，藝術(shù)美來源于現(xiàn)實(shí)生活并反映現(xiàn)實(shí)生活,，但是，這種反映絕不是簡(jiǎn)單的“模仿”或“再現(xiàn)”,，而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感,，體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。所以,，主體性作為藝術(shù)美的基本特征之一,，不但體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作上，而且體現(xiàn)在藝術(shù)欣賞中,。

（五）藝術(shù)美的協(xié)調(diào)性,。所謂協(xié)調(diào)性，最根本的是指內(nèi)容和形式的統(tǒng)一,，也就是說以完全美的藝術(shù)形式表現(xiàn)真實(shí)的生活內(nèi)容,。藝術(shù)作品的美，表現(xiàn)在形式同內(nèi)容有機(jī)地聯(lián)系一在起,，并且由內(nèi)容來決定,，而內(nèi)容又僅僅在一定的形式之中。這主要是由任何藝術(shù)美總是生活的反映來決定的,。

（六）藝術(shù)美的典型性,。所謂典型性,，就是藝術(shù)作品中的形象既具有鮮明獨(dú)特的個(gè)性又能反映一定社會(huì)本質(zhì)的某些方面，并寄寓著藝術(shù)家的審美理想和審美情感,。恩格斯要求作家塑造“典型環(huán)境中的典型性格”,，就是指的這種典型性。毛澤東同志所說：“文藝作品中反映出來的生活卻可以而且應(yīng)該比普通的實(shí)際生活更高,，更強(qiáng)烈,，更有集中性，更典型,，更理想,，因此就更帶普遍性?！币彩侵傅倪@種典型性,。藝術(shù)美的典型性這一特征，同樣是由藝術(shù)美的基本內(nèi)容決定的,，它是人對(duì)于美的理想的追求和體現(xiàn),。

（七）藝術(shù)美的民族性。所謂民族性,，就是各民族在長(zhǎng)期的共同生活過程中形成的各自的審美理想和藝術(shù)形式的特點(diǎn),。換句話說，任何一件藝術(shù)作品中的美都必然具有產(chǎn)生這種美的各個(gè)民族的不同特色,。這是由于任何一位藝術(shù)家都從屬于一定的民族,，他的作品中的美必然不能超脫他所在民族的整個(gè)歷史。

隨著時(shí)間的推移,，美術(shù)鑒賞課即將結(jié)束,。很感謝老師為我們提供了那么多有關(guān)藝術(shù)方面的知識(shí)，彌補(bǔ)了我在藝術(shù)知識(shí)上的不足,，也使我對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了興趣。希望在今后的學(xué)習(xí)生活中,，我能繼續(xù)汲取藝術(shù)方面的知識(shí),，不斷充實(shí)自己，豐富自己,，提高自身的內(nèi)涵,。

美術(shù)鑒賞論文字 美術(shù)鑒賞論文1字篇二

淺談中外藝術(shù)作品中藝術(shù)與美的關(guān)系

摘要：古今中外藝術(shù)作品數(shù)不勝數(shù)，有的藝術(shù)作品很容易被大眾所接受,，但還有一些藝術(shù)作品,，由于所表達(dá)的內(nèi)容太過于個(gè)性而不被大眾所接受，那是因?yàn)槿藗儾挥X得它美,。由此,，我們就會(huì)產(chǎn)生疑問,，是不是所有的藝術(shù)都美，那不美的能不能算是藝術(shù),。關(guān)鍵詞：藝術(shù)作品,；藝術(shù)；美

要討論藝術(shù)與美的關(guān)系,，首先需要分別討論什么是藝術(shù),，什么是美。

藝術(shù)具有社會(huì)本質(zhì),、認(rèn)識(shí)本質(zhì)和審美本質(zhì),。藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)，是經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的上層建筑,。藝術(shù)這種社會(huì)事物是一種相對(duì)于物質(zhì)關(guān)系的社會(huì)意識(shí)形態(tài),；是建立在一定經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上，并從根本上說是為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)所決定的上層建筑,，它反映經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ),，也反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。藝術(shù)是一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài),。藝術(shù)以特有的方式“掌握”世界,，藝術(shù)是對(duì)世界的一種認(rèn)識(shí)，康德就曾把藝術(shù)看作是一種天才的表現(xiàn),。另外,，席勒和斯賓塞等人認(rèn)為藝術(shù)是游戲的產(chǎn)物，來自過剩的精力而不帶功利性,。近年來,，我國(guó)理論界不斷有人重復(fù)列夫·托爾斯泰和克萊夫·貝爾等西方理論家的說法，藝術(shù)不是認(rèn)識(shí)或主要不是認(rèn)識(shí),，是情感的傳達(dá)和心理功能的表現(xiàn),；或認(rèn)為藝術(shù)就是單獨(dú)的形式構(gòu)成等。

對(duì)于美是什么的探討,，中國(guó)與西方的觀點(diǎn)是不同的,。在西方，美學(xué)研究的歷史是源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的,。西方美學(xué)史上對(duì)美的本質(zhì)的探討已有兩千多年的歷史了,。但歸納起來，不外乎這樣兩種意見：一種是從精神世界去探討美的本質(zhì),，把美本質(zhì)最終歸結(jié)為絕對(duì)理念,、絕對(duì)精神，或主觀意識(shí),、審美感受,，從哲學(xué)的根本問題上顛倒了物質(zhì)與意識(shí)的關(guān)系,，這條途徑，顯然是唯心主義的,。另一種是從客觀世界的自然事物出發(fā)探索美的本質(zhì),，把美本質(zhì)最終歸結(jié)為自然事物本身的某種感情特征和屬性。這一思維路線肯定美在生活或美在客觀事物本身,，有其正確的一面,，但由于它們一般都離開了人的社會(huì)存在，不懂得社會(huì)生活的本質(zhì)是實(shí)踐的,，不能從主客體在實(shí)踐中的辯證關(guān)系來探討美的本質(zhì),，帶有明顯的直觀的缺陷，這條途徑是形而上學(xué)唯物主義的,，即機(jī)械唯物主義或舊唯物主義的,。

中國(guó)的美學(xué)思想同樣是源源流長(zhǎng)的。在中國(guó)歷史上,，不但許多哲學(xué)家的著作中都有美學(xué)思想,，而且在歷史歷代著名的詩人、畫家,、戲劇家,、音樂家、書法家??所留下的詩文理論,、繪畫理論,、戲劇理論、音樂理論,、書法理論中,，也包含著豐富的美學(xué)思想，往往還是美學(xué)思想史中的精華部分,。但中國(guó)與西方美學(xué)史關(guān)于本質(zhì)的探討有很大的不同,。首先表現(xiàn)在，歷史美學(xué)史在探討美本質(zhì)時(shí),，直接與世界觀聯(lián)系起來,；而中國(guó)則與世界觀的聯(lián)系不那么直接和緊密。其次,，中國(guó)美學(xué)史上許多美學(xué)范疇,，如氣韻,、風(fēng)骨,、妙悟、神韻,、境界等等,，是西方美學(xué)史上聞所未聞的,。這些美學(xué)范疇雖然有許多辯證法思想，豐富了對(duì)美本質(zhì)的研究,，但由于個(gè)人的解釋不同,，顯得比較零碎、雜亂,，不如西方的某些美學(xué)專著寫得系統(tǒng),、明晰。

藝術(shù)既能根據(jù)美的現(xiàn)實(shí)而創(chuàng)造藝術(shù)美,，也能根據(jù)丑的現(xiàn)實(shí)而反映現(xiàn)實(shí)丑,，并且通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實(shí)丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。例如一個(gè)出賣肉體的妓女,，在她年老的時(shí)候,，原先那豐滿、富于曲線和青春魅力的人體的美消失了,，變得畸形,、駝背、形同枯槁,。在現(xiàn)實(shí)中,，這樣的人體顯然是丑陋的。但在羅丹的雕刻名作《老妓》中,，現(xiàn)實(shí)的丑神奇地化成了藝術(shù)的美,。羅丹自己在解釋這個(gè)問題時(shí)說：“平時(shí)的人以為凡是在現(xiàn)實(shí)中認(rèn)為丑的，就不是藝術(shù)的材料——他們想禁止我們表現(xiàn)自然中使他們感到不愉快的和觸犯他們的東西,。這是他們的大錯(cuò)誤,。在自然中一般人所謂‘丑’，在藝術(shù)中能變成非常美,?！?/p>

由此可見，不是每件藝術(shù)作品看起來都美,，但每件藝術(shù)作品都具有藝術(shù)美,。藝術(shù)美指的是藝術(shù)作品的美，是由創(chuàng)作主體的審美認(rèn)識(shí)而產(chǎn)生,、“按照美的規(guī)律”并為著美的目的而創(chuàng)造的事物的美,。讓我們學(xué)會(huì)去欣賞藝術(shù)作品的藝術(shù)美，而不是只從表面觀看其是美還是丑,。